Rollenspiel an Halloween ist meine Halloween-Tradition. Und das, obwohl ich Halloween nicht einmal mag. Doch jeder Grund Cthulhu zu spielen, soll mir recht sein.

Ich bin kein Freund von Halloween… Ich verstehe natürlich den Reiz des Grusels, des nächtlichen Herumstreifens als Kind, des Sammelns von Süssigkeiten. Man könnte meinen, ein Kind hätte sich diesen Brauch ausgedacht.

Halloween sucks

Was ich nie mochte, ist, mich zu verkleiden. Ich komme mir irgendwie doof dabei vor. Und ich finde auch verkleidete Menschen ein bisschen doof. Das tut aber wenig zur Sache. Was mir an Halloween allerdings besonders aufstösst, ist nicht etwa die Magensäure nach dreieinhalb Kilo Zucker, sondern der Kommerz.

Dass Amerikaner das mögen, verstehe ich. Warum wir nun aber auch hier bei uns jeden Ballast übernehmen müssen, den die da drüben veranstalten, verstehe ich gerade in heutigen Zeiten nicht. Am Ende müssen wir auch noch den «Prom» und «Sweet Sixteen» einführen. Ausserdem gehts doch nur darum, einen Anlass mehr im Jahr zu haben, für den Ausrüstung, Essen und Deko verkauft werden kann.

Keiner weiss genau warum

Was mir an Halloween so gleich grad überhaupt gar nicht gefällt, ist, dass gar keiner weiss, warum man das macht. Selbst, wenn man das Internet befragt, kommen mehrere mögliche Herleitungen, ungenaue Herkünfte und Spekulationen. Und selbst wenn man einer der Beschreibungen den Vorzug gibt, hat sie irgendwie noch nichts mit Plastikmessern im Kopf, Schminke, Zuckerstangen und Türklingeln zu tun.

Es verhält sich so ähnlich wie die überlieferte Geburt Jesu mit Tannenbäumen in unseren Wohnzimmern. Jährlich sterben Hunderttausende von Bäumen und keiner weiss genau warum.

Ein Grund (mehr) für Cthulhu

Nun bin ich aber zufällig Rollenspieler. Und auch Cthulhu-Spielleiter. Und ein Tag, an dem Gruseln Trumpf ist, ist doch auch ein Cthulhu-Rollenspiel-Tag. Darum habe ich meine eigene Halloween-Tradition ins Leben gerufen und leite nun seit vier Jahren ein besonders gutes und oft auch hartes oder passendes Abenteuer an Halloween.

Besonders empfehlen kann ich folgende Szenarien:

• Die Mutprobe
  Kinder in den 80ern durchsuchen ein altes Spukhaus
• Last Men Standing
  Gangster begehen einen Banküberfall und flüchten in die Wüste
• Gestohlene Leben
  Festsitzen in den Bergen mit seltsamen Bewohnern

Rollenspiele für Halloween

Natürlich muss es nicht Cthulhu sein. Alles, was ein bisschen Horror bringt, passt prima. Ten Candles, Alien, Shiver, Mothership und Dread sind bestimmt eine gute Wahl. Einmal hatte ich ein Geister-Abenteuer von Tails of Equestria vorgeschlagen, das kam aber nicht bei allen Teilnehmenden gut an.

Tu das auch

Nun treffen wir uns also morgen wieder, um gemeinsam dem Horror entgegenzutreten. Es ist eine schöne Tradition, mit einem festen Datum im Jahr, auf das sich alle Beteiligten freuen. Ich kann dir nur empfehlen, die jährliche Halloween-Rollenspiel-Tradition auch einzuführen. Es ist ein kleines Highlight des Rollenspieljahres, jedes Jahr.

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Wreckers Point ist der erste Quellenband für die fünfte Edition von Warhammer Fantasy Roleplay. Dieser erscheint bei Cubicle 7 und kann ab jetzt vorbestellt werden.

Dieser Quellenband beschreibt den nördlichsten Zipfel, die Bedrohungen, die Mächtigen dieser Lande, die Städte und die politischen Begebenheiten. Der rauhe Norden, Elfen, Piraten und Kobolde, Schmuggler, Strandräuber und Plünderer leben hier. In Wrecker’s Point verstecken sich Gesuchte und versuchen Schatzjäger ihr Glück.

Wo liegt eigentlich Wrecker’s Point?

Wie immer bei Warhammer Fantasy Rollenspiel habe ich bei den Karten keinen Plan, welchen Ausschnitt sie zeigen. Ich kann nicht nachvollziehen, wie alles zu verorten ist. Und das, obwohl sie viel hübscher und klarer sind, als die üblichen Karten des Reiklandes. Denn auf diesen fänden selbst Ortskundige nichts.

Das Jutone-Reich, allgemein bekannt als Wreckers Point, ist ein abgelegener Ort. Dessen Grenzen werden im Norden vom Meer der Klauen, im Süden vom geheimnisvollen Laurelorn-Wald und im Westen von den übelriechenden Sümpfen der Ödnis gebildet. Nur ein schmaler Landstreifen im Osten verbindet die Region mit dem Rest von Nordland. Der Weg von der Landzunge zu den Provinzherrschern in Salzenmund ist lang und vernachlässigt.

Wuffrupp-Deutsch

Die Orte tragen die gewohnten Blödelnamen wie Leihafen, Schadelbruck und Dunkelkiefer. Aber genau dafür liebe ich WFRP doch. Ein Fluss heisst sogar Schaukeln. Was Boote auf Wasser eben so tun.

Wer damit noch nicht genug hat, findet auf den Karten auch noch Hochfelson Bay und Rotsen Bay.

Das ist drin in Wrecker’s Point

• Die Geschichte von Wrecker’s Point, von der frühesten Besiedlung durch die Elfen bis hin zu seiner heutigen, umkämpften Lage.
• Ein detaillierter Überblick über die vier wichtigsten Siedlungen auf der Landzunge. Mit Karten der einzelnen Dörfer und Informationen zu bemerkenswerten Orten und Bewohnern.
• Die beschriebene Landschaft von Wrecker’s Point mit ihren Seen, Flüssen, Inseln, Wäldern und Ruinen. Viele davon kommen mit faszinierenden Charakteren und Plot-hooks daher.
• Die menschlichen Herrscher von Wrecker’s Point, ihre Beziehung zu ihren Herrschern in Salzenmund und ihre Expansionspläne.
• Die Elfen aus den nördlichen Gebieten des Laurelorn-Waldes, dem «Ward of Storm». Ihre Anführerin Kaia Fanmaris und die gefährlichen Kompromisse, zu denen sie sich in letzter Zeit gezwungen sah.
• Das Wesen und Verhalten der Reavaz, dem Goblinstamm. DIeser wurde von seinen menschlichen Nachbarn dazu inspiriert, Raubzüge auf See zu unternehmen.
• Ein Abenteuer namens «At the Threshold of Dominion», mit exzentrischen Figuren und uralten Geheimnissen.


At the Threshold of Dominion

Durch das Abenteuer im Buch führt wie immer eine Heldentruppe. Neu sind das nicht mehr Slayer Gunnar Hrolfsson, Magier Gruber, Frau Sigloben und ihre Kollegen aus der vierten Edition, sondern ein behämmerter Zwerg (also ein Zwerg mit Hammer), eine etwas verpeilt wirkende Heckenhexe und ein Grosser vom Typ Ritter mit Plattenpanzer und zweihändigem Grossschwert, den wir sofort als Anführer der Gruppe erkennen. Der Aufhänger ist ein gestohlenes Gemälde. Doch was gar nicht mal so spannend klingt, ist bei WFRP schliesslich immer cool, weil irgendwie immer denkwürdige Begegnungen stattfinden und merkwürdige Dinge passieren.

Die Komplexität dieses investigativen Abenteuers besteht aus den verschiedenen handelnden Fraktionen, die alle ihre Agenda verfolgen. Je nachdem, wie schnell die Charaktere denken und agieren, können sie den anderen zuvorkommen.

Next Stop: Sea of Claws

Eine nächste Veröffentlichtung, die bei Cubicle 7 erscheinen wird, und welche sogar mit dieser hier zusammenhängt, heisst Sea of Claws. Denn vor der Landzunge, die umgangssprachlich «Wrecker’s Point» genannt wird, liegt die Klauensee.

Weitere für 2026/2027 angekündigte Veröffentlichungen für WFRP 5e sind das Abenteuer «Temple of Spite» und «Sylvania: The Cursed County», in etwa das «Ravenloft» der Warhammer-Welt.

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Rollenspielspielleitungsstil ist phänomenales Wort. Soeben erfunden worden. Zum Teil sind die Spielleitungstypen nahe aneinander dran, zum Teil Auslegungssache, aber immer unterhaltsam. Und plötzlich erkennt man sich oder seine Spielleitung selbst.

Der Kampf-und-Gemetzel-Spielleitungsstil

Rein in den Dungeon, das hässliche Ding erledigen und alles mitnehmen, was sich darin befindet. Kämpfe, Schätze, Gold und XP stehen im Mittelpunkt. Rollenspiel spielt keine Rolle. So spielt man seit der Erfindung des Rollenspiels im Jahr 1974. Ist das deshalb fade? Muss es nicht sein. Es ist die HeroQuest-Herangehensweise.

Der Immersionsrollenspiel-Stil

Für den Immersionsstil braucht es weder zwingend Kämpfe noch Würfelwürfe. Im Zentrum stehen Charaktermotivation, Interaktion und Storytelling. So spielen «moderne» Rollenspielrunden. Improvisation ist in diesem Stil schwieriger zu bewerkstelligen als beim Kampf-und-Gemetzel-Stil.

Der schonungslose Spielleitungsstil

Es gibt kein Erbarmen und keine nachträglich gefälschten Würfelergebnisse. Was ist, das ist. Wer Pech hat, geht drauf. Kein Essen mitgenommen? Krank geworden? Die eigene Spielfigur ist passé. Die Welt ist hart und unerbittlich. Überleben ist alles. Zähle deine Pfeile!

Der filmische Spielleitungsstil

Plot Armour und Drama dominieren hier. Ein episches Erlebnis ist wichtiger als Simulation oder Regeltreue. Spektakel, Kinovorlagen und ein Plot, der erlebt statt gestört werden will, stehen im Zentrum. Da gibt es gerne einmal zusätzliche Death Saves und Deus-Ex-Machina-Momente.

Der ernsthafte Spielleitungsstil

Nichts ist mit Herumalbern. Es ist düster, wird dort langsam, wo es wichtig ist, und erzeugt vor allem Stimmung. Goth-Settings, dichter Nebel und einiges, das auf dem Spiel steht, gehören dazu. Kein Bier und keine Brezel, no slapstick!

Der Klamauk-Stil

Leichtherzig, pointenorientiert, farbig und klamaukig. Feen, Jahrmärkte und Attraktionen gehören dazu. Die Märchenwelt darf Spass machen und mit vielen komischen Momenten aufwarten. Begegnungen sind wichtiger als harte Kämpfe.

Der Spielleitungsstil für alle Altersgruppen

Dieser Spielleitungsstil eignet sich für Einsteigende und funktioniert auch für Kinder. Kein Sex, keine Gewalt und eher tiefe Stufen. Ein paar klassische Begegnungen, etwa mit Eulenbären und jungen Drachen, sowie einfache Kämpfe sorgen für einen gelungenen Einstieg.

Der Spielleitungsstil für Erwachsene

Fiese Intrigen, Gewalt und heftige Konflikte prägen diesen Stil. Hier könnte die X-Karte gute Dienste leisten. So, wie Dark Sun (jetzt rated R), behandelt dieser Spielleitungsstil gerne gnadenlose Erwachsenenthemen, die nichts für sanfte Gemüter sind. Blutig, brutal, nichts für schwache Nerven.

Der Plotplanungsstil

Das muss nicht Railroading sein, aber der Plot steht fest. Es ist klar, was erlebt werden soll. Wie genau das geschieht, kann durchaus improvisiert werden. Die Knotenpunkte sind wichtig und werden auf die eine oder andere Art erreicht.

Der Improvisationsstil

Hier wird auf alles improvisiert, was die Spielenden tun. Das ist Improv-Rollenspiel. Nichts ist geplant, wenig ist vorbereitet. Die Spielenden tun etwas, die Spielleitung macht etwas daraus, dann machen die Spielenden wieder etwas damit und so weiter.

Der Schienen-Spielleitungsstil

Die Spielleitung übernimmt die Rolle der Regie. Die Geschichte ist geschrieben und vorbereitet, und die Spielenden sind eingeladen, genau diese Geschichte zu erleben. Dies kommt dem am nächsten, wie Rollenspiele am PC funktionieren.

Der Sandkasten-Spielleitungsstil

Hier gibt es keinen geplanten Plot, sondern eine reichhaltige Welt, die erkundet werden kann. Worldbuilding ist die Freude der Spielleitung, nicht das Erdenken einer fertigen Geschichte. Hex Crawls sind die Paradedisziplin. Was die Spielenden tun, wird schliesslich zur Story.

Der Crunch-Spielleitungsstil

Modifikatoren, Würfelwürfe, Rechnen und Maximieren. Hier stehen Stat-Blöcke und spannende Monster im Mittelpunkt. Ob dabei eine denkwürdige Geschichte entsteht, ist zweitrangig. Gewinnen kann nur, wer sich eisern an die Regeln hält. Rules as Written.

Der regelkundige Spielleitungsstil

Hier sind sämtliche Regeln bestens bekannt. Es gibt kaum etwas nachzuschlagen und wenig zu diskutieren. Und sonst weiss die Spielleitung, wo welche Regel schnell zu finden ist. Regeln sind wichtig und bekannt. Es ist wichtig, nach den Regeln zu spielen.

Der flexible Spielleitungsstil

Was macht gerade Sinn? Was macht gerade Spass? Die Regeln können auch einmal ignoriert oder spontan angepasst werden, weil die Szene dadurch besser wird. Nachschlagen ist für andere. Hier kommt lieber die «Rule of Cool» zum Einsatz.

Der Bier-und-Brezel-Spielleitungsstil

Hauptsache, es macht Spass. Chaos, Slapstick und blöde Ideen sind die Seele dieser Spielweise. Überrascht die Spielleitung, und lasst uns Spass haben! Wahrscheinlich war es eine Bier-und-Brezel-Runde, in der der erste Barde den ersten Drachen bezirzte.

Der nachgiebige Spielleitungsstil

Die Spielleitung kann niemanden sterben lassen, sagt niemals nein und fälscht gelegentlich Würfelwürfe, damit alle gewinnen können und niemand sich über das Spiel oder die Spielleitung ärgert. Hier geht keine Spielfigur wegen einer dummen Entscheidung drauf und bei Regeldiskussionen wird lieber nachgegeben.

Der kampforientierte Spielleitungsstil

Viele Gegner, eine Battlemap und viel Taktik. Hier ist man näher am Tabletop-Wargaming als am erzählerischen Rollenspiel. Die Kämpfe sollen hart, aber machbar sein. Die Spielfiguren sollen am Ende als Sieger*innen vom Platz gehen.

Der tödliche Spielleitungsstil

TPK, Meatgrinder, Dungeoncrawl und tödliche Fallen. Survival lautet das Motto. Wer arbeitet sich erfolgreich durch die vorbereiteten Hindernisse? Wer überlebt den Spass am Ende? Gutes Risikomanagement seitens der Spielenden ist gefragt.

Der Weltenbau-Spielleitungsstil

Mit dem Sandbox-Stil verwandt. Karten, Götter, Kalender und mehr. Hier wird Homebrew grossgeschrieben, weil alles ausgearbeitet und bereitstehen soll. Die Welt, ihre Physik und ihre Logistik müssen Sinn ergeben, auch wenn Teile davon nie entdeckt werden.

Der kanontreue Spielleitungsstil

Hier steht ein enzyklopädisches Wissen über die Lore im Mittelpunkt. Die Spielleitung kennt alles, was zu diesem Setting geschrieben wurde, und ist mit dessen Historie, den Fraktionen, den grossen Begebenheiten und deren Zusammenhängen bestens vertraut. Improvisieren dürfte hier allerdings eher schwierig werden.

Der unfreiwillige Spielleitungsstil

Die Spielleitung hat den Job übernommen, weil ihn sonst niemand machen wollte. Und nun wird sie ihn nicht mehr los. Manche wachsen in diese Rolle hinein und gehen darin auf. Andere erledigen den Job eher halbherzig, weil sie eigentlich nie in dieser Position landen wollten.

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Daggerheart erschien jüngst bei Pegasus Spiele auf Deutsch. Ein erster Blick, ein erster Eindruck und eine Menge positive Verblüffung.

Pegasus Spiele, einer meiner Lieblingsverlage, weil dort der grosse Cthulhu zu Hause ist, veröffentlichte diesen Sommer die deutschsprachige Ausgabe von Daggerheart als Grundregelwerk und als Deluxe-Ausgabe. Ich habe vorab schon einmal die deutsche Version als PDF bekommen. Jetzt kam auch noch die «Daggerheart Deluxe Box» bei mir an und… was soll ich sagen? Sie ist wirklich sehr «deluxe».

Die Kiste wiegt rund 4,5 Kilogramm. So eine Box habe ich noch keine. Ja, die Box ist auch satte 124,95 Euro wert, aber «Die Masken des Nyarlathotep» waren auch über 100 Euro und für «Warhammer The Enemy Within» habe ich für die ganze Sammlung, inklusive Companions, ca. 375 Euro ausgegeben. Und das PDF?! Das PDF ist 426 MB gross! Ich spielte früher PC-Spiele, die so viel Speicher brauchten.

Unboxing Daggerheart Deluxe

Die schwere Box, im orange-violetten Daggerheart-Look, wird mit Magneten zugehalten. Drin springt einen als erstes ein Block mit Charakterblättern an. Dahinter folgt ein dicker Spielleiterschirm mit drei Elementen, gefolgt vom Regelwerk-Klopper mit 366 Seiten.

In der Box ist unten eine Schublade drin. Eine SCHUBLADE! Das muss man erst einmal machen. Da drin sind die Kartendecks, ein kleines Säckchen mit echt «nicen» Würfeln und ein grosses Säckchen mit einer Phantastillion Plastikkristallen in vielen Farben.

Die schwarze Abtrennung, die all diese Dinge fässt, ist zwar aus Plastik, macht aber auf Samt. Sehr hübsch. Die Würfel sind extra gross und extra spitz. Wer nachts barfuss auf diesen W4 tritt, macht einen sicheren Besuch im Krankenhaus.

Bonus-Malus

Ich schreibe hier nur, was mit mir geschah, als ich Daggerheart zum ersten Mal einatmete. Was in mir passierte. Gedanken, Gefühlsregungen, Widerstände, Glückshormone. Wie die Regeln funktionieren, kannst du dir woanders besser erklären lassen. Was von welchem Rollenspiel «zusammengestohlen», ähem, «inspiriert» wurde, kann man überall sonst nachlesen. Side note: Beim Borgen von Regelmechaniken trat Daggerheart die Flucht nach vorne an und listet sogleich auf, woher die Mechaniken stammen. Hier kommt allerdings meine Liste mit aus der Hüfte geschossenen Gedanken zu Daggerheart:

• Was beim Durchblättern sofort auffällt, ist, dass hier Leute mit richtig Ahnung von Rollenspiel und mit dem nötigen Kleingeld ans Werk gingen.
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• Zu viele Tiercharaktere für meinen Geschmack. Ein ganzer Zoo: Kätzchen, Äffchen, Fröschen, Schildkröten. Süss! Etwas disney-esk. Dafür ein Gefühl von Leichtigkeit und Übersichtlichkeit. Vorbildlich.
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• Und Entschuldigung, aber die Goblins sehen scheisse aus. Die passen besser zu Guardians of the Galaxy als in ein Fantasy-Setting. (Siehe unten in der Galerie.)
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• Daggerheart ist ein Feelgood-Rollenspiel. Mehr noch als D&D 5.5, was auch immer daraus geworden ist.
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• Alle Hautfarben sind vorhanden, ein Rollstuhlfahrer ist auch dabei… Sehr korrekt und sehr divers. Das Gendern hat man mit Sternchen gelöst. Zyklopen, Brillen, viel Rosa und Violett. Ich würde es eher als Märchenwelt, denn als gefährliche Mittelalterwelt definieren. Ach, jetzt weiss ich es! Es kommt mir ein wenig vor, wie Fortnite im Fantasy-Gewand.
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• Ich bin gerade eher auf der Low-Fantasy-mehr-Dreck-Seite, aber Daggerheart macht alles richtig. Nein, sogar mehr als das. Es ist nahezu perfekt in Design und Ausführung. Dafür ein gigantisches Kompliment.
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• Bei den Monsterseiten hätte ich mir noch mehr und vor allem grössere Illustrationen gewünscht, aber das hätte wohl das ohnehin schon fast 370 Seiten umfassende Werk gesprengt. Toll, dass sie nicht, nach D&D-Manier, zwei oder gar drei Bücher daraus gemacht haben.
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• Was mich wirklich umhaut, sind die Kampagnenrahmen. Sie sind mehr als Szenarien und weniger als Kampagnen. Sie regen die Fantasie an, stellen die richtigen Fragen, geben einen Eindruck, bieten wirklich genug Bildmaterial und Beschreibung, um ein Gefühl dafür zu bekommen, was es für ein paar tolle Rollenspielsitzungen braucht. Schlank und übersichtlich aufbereitet, es macht Spass das zu lesen.
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• Ich verstehe immer noch nicht, weshalb Critical Role sich nicht für Daggerheart entschieden hat. Ich meine, ausser, dass Brennan Mulligan D&D Zeit seines Lebens auswendig kann und von Daggerheart wohl noch wenig Ahnung hat. Geld sei, nach eigener Aussage, zumindest nicht der Grund gewesen. Hätten sie Daggerheart mit der üblichen Achterrunde gespielt, ich hätte es wohl sogar geschaut. Doch das gehört in einen anderen Blogpost.
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• Als grosses Alleinstellungsmerkmal werden immer und überall die Hoffnungs- und Angstpunkte hervorgehoben. Ja, das ist irgendwie neu. Und doch, das gabs irgendwie auch vorher schon. Cool ist, dass die Spielleitung die einen und die Spielenden die anderen Punkte zum Einsetzen bekommen. Ansonsten bin ich ja bekanntlich kein Fan von Meta-Currencies und Markern und Karten und zu viel Tamtam.
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• Die Ergebnisse von Würfelwürfen sind bei Daggerheart breiter gefächert, feiner abgestuft. Es gibt nicht einfach «hat geklappt» oder «hat nicht geklappt», die/der GM hat Interpretationsspielraum. Das ist gut, aber auch wieder etwas wischiwaschi.
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• Daggerheart möchte Geschichten erzeugen, die sich eher wie eine Fantasy-Serie oder ein Ensemble-Film anfühlen. Beziehungen zwischen Figuren, persönliche Ziele und dramatische Wendungen stehen stärker im Vordergrund als die Frage, ob man die optimale Kampfposition gefunden hat. Ich empfinde Daggerheart, verglichen mit dem grossen Bruder D&D, als weniger taktisch, mehr geschichten-fokussiert.
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• Es fühlt sich für mich ein bisschen wie ein ständiges «Wild beyond the Witchlight» an, aktuell mag ich aber lieber «A Knight of the Seven Kingdom», wenn du verstehst, was ich meine.

Fazit

Daggerheart ist mehr Drama, weniger Simulation. Es ist mehr Kino, weniger Strategiespiel. Pegasus Spiele hat gute Arbeit geleistet bei der Übersetzung. Doch das grösste Plus ist, dass Daggerheart so logisch, vollständig und eingängig daherkommt, wie ein Rollenspiel das tun sollte. Das ist grosse Meisterklasse. Wer nicht weiss, was ich meine, lese doch den Artikel zu Candela Obscura, das wie Daggerheart auch aus dem Hause Darrington Press kommt, aber als Negativbeispiel dient.

Daggerheart ist ein geschliffenes, top designtes, modernes Rollenspiel, das viele Leute begeistern muss. Ja, wirklich: muss! Daggerheart trifft mitten ins Herz und tut das, was es tun will geradezu perfekt. Ich muss sagen, ich bin beeindruckt.

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«1W6 Freunde» wurde von «die DORP» erdacht. Ein Rollenspielkollektiv, das schon YouTube-TV, Podcast, eigene Rollenspiele und mehr gemacht hat. Sie waren schon produktiver als aktuell, aber sie haben der deutschen Rollenspielszene schon einiges gebracht. Zwei der Herren sind denn auch bei Ulisses Spiele in wichtigen Positionen tätig.

So viel perfekt

Eins vorweg: Als Kommunikationsfachperson liebe ich den Podcast von Die DORP genannt DORPCast, denn selten können zwei so schnell und präzise schwafeln wie die beiden. Ich liebe den Namen «1W6 Freunde», denn «Fünf Freunde» sagt «Jugenddetektive» und «1W6» sagt «Rollenspiel». Zwei Worte, alles gesagt. Und ich liebe es, wenn eine leere Nische gefunden und ausgefüllt wird, anstatt das fünfhundertste Fantasy-Rollenspiel zu erfinden.

Dazu kommt ein wirklich simples und überzeugendes Würfelsystem, stimmige Abenteuer und ein Layout, das die richtige Sprache spricht. Wer den Nagel so auf den Kopf trifft, dem gehört ein Kränzchen gewunden, ob er nun das Rad neu erfunden hat oder nicht.

TKKG als Adventure-Party

Hot take: TKKG waren schon immer die perfekte D&D-Gruppe. Tarzan (oder Tim) der Supersportler und Kämpfer, Karl the Brain, Klösschen der Spassknödel und Gabi die Quotenfrau. Das Letztere war immer etwas traurig, aber es waren die 80er. Immerhin konnte sie von allen am besten schwimmen, hatte den Kommissar zum Vater und das Begleittier Oskar.

Das ist «1W6 Freunde»

Wer bei Begriffen wie Jugenddetektive, geheimnisvolle Fälle, nächtliche Ermittlungen und alte Kassettenrekorder sofort an Die drei ???, TKKG oder die Fünf Freunde denkt, dürfte sich bei «1W6 Freunde» ziemlich schnell heimisch fühlen. Das Rollenspiel der DORP nimmt genau dieses Gefühl und macht daraus ein Pen-&-Paper-Abenteuer.

Die Grundidee ist ebenso simpel wie charmant: Die Spielerinnen und Spieler übernehmen die Rollen jugendlicher Detektive, die gemeinsam mysteriöse Fälle lösen. Schauplatz ist die «Millionenstadt», eine bewusst generisch gehaltene deutsche Grossstadt. Gespielt wird eine typische Jugendbande. Die jugendlichen Detektive ermitteln, beobachten Verdächtige, sammeln Hinweise, befragen Personen und versuchen, den Erwachsenen immer einen Schritt voraus zu sein.

Einfaches Regelwerk, grosser Spielraum

Der namensgebende 1W6 ist dabei Programm. Die Regeln sind bewusst einfach gehalten und kommen mit einem gewöhnlichen sechsseitigen Würfel aus. Der Zielwert ist immer sechs. Erreichst du bei einer Probe sechs oder mehr, dann hast du sie geschafft. Konkret: Du würfelst deinen W6, rechnest das Ergebnis zu deinem Attributswert dazu und schon weisst du, ob etwas geklappt hat. Das ist auch schon alles.

Bei einem Kampf hat dein Gegner einen Zielwert. Erreichst oder übertriffst du ihn, das zählende Attribut ist dabei Stärke, gewinnst du den Schlagabtausch. Attribute gibt es gerade einmal vier an der Zahl. Dann gibt es noch ein paar Zusatzregeln, doch würde ich diese hier niederschreiben, hätte ich beinahe schon das ganze Regelwerk veröffentlicht.

Spannende Fälle

Einfache Regeln zu haben, bedeutet auch, dass die Qualität einer Runde stark davon abhängt, wie gut der jeweilige Fall funktioniert. Ein guter Jugendkrimi lebt schliesslich nicht davon, dass jemand möglichst hohe Würfelergebnisse erzielt. Er lebt von Hinweisen, falschen Fährten, verdächtigen Personen, überraschenden Zusammenhängen und dem Moment, in dem die Gruppe plötzlich erkennt: «Moment mal … das passt alles zusammen!»

Das Grundregelwerk liefert aber nicht nur die Regeln, sondern auch eine Beschreibung der Millionenstadt, ihrer Bewohner und zahlreiche Anregungen für eigene Fälle, in der Form von Tabellen. Ausserdem sind zwei spielfertige Abenteuer enthalten.

Natürlich bietet sich dieses Rollenspiel gerade für One-shots an, schliesslich sind die Vorbilder in viele einzelne Folgen aufgeteilt. Allerdings spricht nichts dagegen, diese Struktur zu durchbrechen, ungelöste Fälle, wiederkehrende Bösewichter, Verbündete, Liebesgeschichten und Charakterentwicklung hinzuzufügen.

Nostalgie und Einstieg

Für alte Mädchen und Knaben ist das Spiel eine Reise zurück in die eigene Kindheit, für jüngere Spieler kann es ein unkomplizierter Einstieg in klassische Detektivabenteuer und ins Pen-&-Paper-Rollenspiel sein.
«1W6 Freunde» funktioniert, vom Gefühl her, nicht mechanisch gemeint, ähnlich wie Tales from the Loop. Für manche ist es eine kleine Zeitreise in die Kindheit für andere ist es die Reise in eine unbekannte, spannende Welt. Da aber die drei ??? heute immer noch aktuell sind, dürfte es kaum jemandem schwerfallen zu verstehen, was «1W6 Freunde» will und sein will.

Kostenlos erhältlich

Das Unglaublichste an «1W6 Freunde»: es ist kostenlos. Die PDFs des Grundregelwerks sowie einige Abenteuer, wie auch der Charakterbogen und mehr können auf die DORP kostenlos heruntergeladen werden. Wie cool ist das denn!? Wer die DORP unterstützen und die Inhalte gerne in gebundenem Papier (sprich Buch) haben möchte, so wie ich, der kann die Bücher online im Buchhandel bestellen.

Fazit

Ich gehe mit Antoine de Saint-Exupéry einig: Perfektion ist nicht dann erreicht, wenn es nichts mehr hinzuzufügen gibt, sondern wenn man nichts mehr weglassen kann. «1W6 Freunde» schafft genau das. Es versucht nicht, alle möglichen Genres und Spielstile abzudecken, sondern nimmt eine sehr konkrete Idee und setzt sie konsequent um: das Jugenddetektiv-Abenteuer im Stil der grossen Hörspielklassiker.

Das einfache W6-Regelwerk hält sich angenehm im Hintergrund, während die Ermittlungsarbeit, die Figuren und vor allem die Atmosphäre im Vordergrund stehen. Wer mit Die drei ???, TKKG, Fünf Freunde und ähnlichen Geschichten etwas anfangen kann, bekommt hier eine schöne Möglichkeit, nicht nur zuzuhören, sondern selbst Teil einer solchen Geschichte zu werden.

«1W6 Freunde» ist kleines, charmantes Detektiv-Rollenspiel mit grossem Nostalgiefaktor und angenehm niedriger Einstiegshürde.

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Der 80 Seiten starke Band enthält zwei Abenteuer, Handouts sowie vier vorgefertigte Investigatoren. Wo sie spielen, darfst du mal raten. «Der Mythos weltweit» soll der Beginn einer neuen Reihe werden, in der es laufend mehr länderspezifische Abenteuer gibt. Das ist zwar ein sehr loser Faden, aber er ist redaktionell einfach zu füllen.

Wie schon erwähnt ist Cthulhu für mich in der Wüste, im Dschungel und im Eis am wirkungsvollsten. Oder auf einsamen Inseln. Da ist es mir ein bisschen wurscht, ob ich auf den Philippinen, in Sibirien oder in Guatemala bin, da Länder, die man nicht selbst bereist hat, manchmal mehr einer Karikatur als einem ausgefeilten, exotischen Schauplatz ähneln.

Die beiden Abenteuer

Das erste Abenteuer heisst «Mein eigen Fleisch und Blut», das zweite heisst «Grossblütig». Der Titel des Abenteuerbandes hätte somit auch «Blutdurst» oder so heissen können, hätte man ein anderes Konzept als die Geografie gewählt. Beide Abenteuer werden als «detektivisch» beschrieben. Das ist schon einmal ein gutes Zeichen für meinereiner.

Die Illustrationsstile sind etwas wild gemischt. Auffallend ungewöhnlich sind 3D-artige Darstellungen von Gebäudegeschossen. Die vielen Karten finde ich gut, sie sind stimmungsvoll gemacht.

Mein eigen Fleisch und Blut

Das erste Abenteuer, «Mein eigen Fleisch und Blut», führt nach Kathmandu. Dort verschwinden seit Jahren junge Frauen. Die Handlung entwickelt sich dabei von einer zunächst klassischen Vermisstensuche hin zu einer immer fantastischer werdenden Reise, die schließlich unter die Erde führt.
Das Kathmandu-Tal kann hierbei völlig frei durchforstet werden. Es steht den Spielenden offen, welche Orte sie in welcher Reihenfolge aufsuchen wollen.

Grossblütig

Das zweite Abenteuer, «Grossblütig», schlägt einen völlig anderen Ton an. Im Mittelpunkt steht ein japanischer Maler aus Tokio, der während seines Aufenthalts in Paris eine geheimnisvolle Farbe entdeckt. Der Erfolg seiner Kunst hat allerdings einen grausamen Preis.

Dieses Abenteuer spricht mich viel mehr an. Ein verrückter Künstler, Japan, ein Feuerwerksfest. Das Abenteuer wurde denn auch von einer japanischen Autorin auf Deutsch verfasst. Dafür allein soll es Bonuspunkte regnen. Vier vorgefertigte Investigatorinnen und Investigatoren warten darauf, gespielt zu werden.

Fazit

Mit seinem vergleichsweise kleinen Umfang ist der Band kein umfassendes Quellenbuch über Nepal und Japan. Die grösste Stärke des Bandes liegt in seiner Kombination aus bekannten Cthulhu-Motiven und ungewöhnlichen Schauplätzen. Kathmandu mit seinem Kult und der unterirdischen Welt sowie Tokio mit seiner unheimlichen Verbindung von Kunst und Bedrohung versprechen zwei Abenteuer, an die man sich erinnern wird.

«Der Mythos weltweit – Nepal & Japan» ist vor allem ein Band für Cthulhu-Gruppen, die Lust auf neue Schauplätze und etwas Abwechslung vom klassischen Mythos-Setting haben.

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Ganz nach dem Motto «I just don’t know what to do with myself» stümpern Rollenspielcharaktere häufig ziellos herum, stochern im Leeren, tappen im Dunkeln, suchen die Nadel im Heuhaufen. Wer ist schuld daran? Die Spielenden, die Spielleitung oder gar das Kampagnenbuch?

Während jeder von sich selbst überzeugte GM sagt: «Ha! Das hat doch gar nichts mit mir zu tun», bin ich mir da nicht immer so sicher. Manchmal frage ich mich, ob es nun mit meiner Art zu leiten, den Spielenden oder sogar dem Kampagnenbuch zu tun hat. Denn ich habe alle diese Fälle schon erlebt.

Als Spieler

Ich war einmal Teil einer kleinen Kampagne, hatte einen prima Charakter, den ich mochte. Er war klein und schwach, aber gewitzt. Ein kämpferischer, diebischer Halbling. Wir gingen in eine Stadt, die wir nicht kannten, an ein Turnier, das uns nicht interessierte. Ein Turnierteilnehmer verletzte einen anderen und nahm dann Reissaus. Und wir taten: nichts. Warum sollten wir? Wir sind doch nicht die Nationalgarde, nicht der Nachrichtendienst, noch nicht einmal die Polizei.

Selbst eine zünftige Heldengruppe mit Kämpfer, Tank, Heiler und Magierin würde nicht sofort lospreschen, um den Schurken zu fangen. Zumal die Belohnung relativ schwach und unsere Goldsäckel bereits bis zum Rand gefüllt waren. Wir halben Hemden würden da erst recht nicht hinterherjagen, sondern schön die Füsse stillhalten. Wir kamen schliesslich für das Turnier.

Damit war das Abenteuer aber leider gestorben, das Buch konnte zur Seite gelegt werden und der GM hatte vergebens Geld, Zeit und Energie in diesen Rohrkrepierer von Kampagnenstart investiert.

Als Spielleitung

Die Gruppe ist verwirrt, ihre Notizen sind schwach, nur einer von vier Spielenden schreibt überhaupt etwas auf, meistens nur die Hälfte der relevanten Sachen. Ich als Leitung habe 400.- in diese Kampagne investiert. Eher 550.-, wenn wir ehrlich sind. Sie zu lesen ist schon anstrengend. Weil sie alt, verzettelt und inkonsistent ist. Doch wir wollten genau diesen Klassiker spielen. Oder ich wollte das.

Jetzt sitzen wir da, Hinweise wurden verpasst, lose Fäden nicht verknüpft, Namen vergessen, der Zusammenhang nicht hergestellt und am wichtigsten: «Wir sind nicht die Polizei! Warum sollten ausgerechnet wir die Welt retten? Kann doch auch ein anderer tun? »
Die Antwort: Weil sonst kein Abenteuer entsteht, wir das Buch weglegen und Brettspiele spielen können. Ich kann es komplett nachvollziehen, siehe vorangehender Abschnitt, aber es ist halt schade.

Als Buch

Eine Kampagne, die 600 bis 1300 Seiten zählt und dir nie sagt, worum es hier überhaupt geht, ob es einen Roten Faden gibt. Ein Buch, dass dir nicht sagt, dass auf Seite 120 des Buches noch einmal eine Beschreibung der Örtlichkeit steht, die schon auf Seite 72 beschrieben ist. Die Hälfte der Infos sind gleich, aber anders geschrieben und der Rest ist neu. Aber was ist der Rest? Das macht mich fertig.

Wenn ich im Leben überhaupt nichts zu tun hätte und 100 Prozent meiner Zeit und Konzentration auf diese Kampagne verwenden könnte, würde ich sie vielleicht schlüssig und flüssig hinbekommen. Ich glaube nicht, dass ich das wollte, wenn ich könnte, aber ich kann auch gar nicht so viel Zeit und Energie reinstecken. Ich stecke schon verdammt viel da rein.


Also bleibt die Kampagne löchrig, der rote Faden fehlt, weil das Buch keinen liefert. Die Kampagne ist alt, viele Autoren haben verschiedene Teile geschrieben, die dann zusammengetackert wurden. Die Charaktere stolpern von einem sinnlosen Plotstrang in den nächsten, während sie sich fragen: «Was hat das alles mit uns zu tun?» Die Spielenden denken sich zum Glück: «Na gut, dann machen wir halt mit. Aus Höflichkeit. Schliesslich hat die SL viel Geld und Zeit investiert.» Doch es harzt an allen Ecken und Kanten, weil das Buch niemandem sagt, was das alles soll.

Und anstatt Spass zu finden und sich der Sinnlosigkeit der Geschichte zu ergeben, versuchen alle krampfhaft Sinn aus der Sache herauszupressen, was schlicht unmöglich ist. Und wer sich jetzt fragt, welche Kampagne da gemeint sein könnte, dem kann ich sagen: es geht sehr stark um diese Kampagne und auch ein kleines bisschen um diese.

A Different Beast

Ja, das sind zwei wirklich grosse und auch alte Kampagnen. Sie sind überhaupt nicht perfekt. Es ist ein Ding der Unmöglichkeit, eine perfekte Kampagne zu schreiben. Zu viel, zu lang, zu ungleiche Qualität, zu schwierig anzuordnen, übersichtlich zu gestalten, alle Geschmäcker zu treffen. Und diese beiden Kampagnen sind definitiv «A Different Beast».

Sie sind verdammt umfassend und eigentlich irgendwie wirklich gut gemacht, denn ich weiss, wie schwierig es ist, ein konsistentes Abenteuer zu erschaffen, dass auch noch für SL und SC Sinn ergibt. Eines, das allen Ansprüchen genügt, das alle Vorlieben abholt. Unmöglich.

Aber diese gigantischen, monumentalen Kampagnen… Sie dürfen nicht nur einfach nette Situationen erschaffen, den Charakteren nicht nur kleine Knüppel zwischen die Beine werfen, die zu lösen dann schon Spass bringen sollen, sie müssten einen durchgehenden roten Faden liefern. Sie sollten die Charaktere dringend so einbinden, dass diese handeln müssen, weil es verdammt nochmal deren Job ist, das Problem zu lösen. Weil sie immer nur nach vorne, nicht seitwärts oder zurück können. Es braucht den roten Faden, Dringlichkeit, Logik.

Das ist sehr schwierig hinzukriegen, aber hoffentlich doch nicht unmöglich. Besonders nicht bei der x-ten Auflage in vier Jahrzehnten?! Oder doch? Vielleicht ist diese an Unmöglichkeit grenzende Aufgabe und Komplexität der Grund, warum fast keine, neuen, grossen Rollenspielkampagnen mehr erscheinen, die Geschichte schreiben.

Bis dahin dümpeln wir weiter rum, als ob die eigentliche Quest der Charaktere die Suche nach ihrer Motivation wäre. Und manchmal finden wir sie sogar. Und dann macht es einen Heidenspass.

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Bald erscheint die fünfte Edition von Warhammer Fantasy Roleplay digital. Dies sind die wichtigsten Fragen und Antworten dazu vom Warhammer-Verlag Cubicle 7.

Warum eine neue Edition?

Endlich hat D&D es, zumindest halb, aus der fünften Edition rausgeschafft. Und schon bald wird man beim Begriff «5e» an Warhammer denken. Seit 2018 ist das aktuelle Regelwerk von WFRP 4e durch Erweiterungen, optionale Regeln und alternative Mechaniken gewachsen. Viele dieser Ergänzungen wurden von der Community angenommen. Doch mit der Zeit wurde es immer schwieriger zu wissen, welche Regeln anzuwenden sind und wo man sie findet.

Die neue Edition wird die gemachten Erfahrungen wieder in einem einzigen, überarbeiteten Regelwerk zusammenfassen. Dabei behalten sie die Mechaniken bei, die den Spielenden am besten gefallen haben. Alles Weitere wird überarbeitet oder entfernt.

Abwärtskompatibilität

Selbstverständlich muss das Dingens abwärtskompatibel bleiben. 5e von D&D hats vorgemacht. So wie Franchises bei Filmen auch mit schlechten Fortsetzungen trotzdem das kleinere Risiko darstellen, als etwas völlig Neues zu machen, ist das auch bei Rollenspielen: Ein grundlegender Wechsel ist gefährlich.

Darum entwickelt man lieber ein «The Old World»-Rollenspiel, das im gleichen Setting und «nur» 200 Jahre davor spielt, als ein neues Regelwerk zu riskieren. Abwärtskompatibilität ist bei Rollenspielen dennoch ein Segen, so bleibt die vorhandene Sammlung weiterhin einsatzfähig und muss nicht auf die nächste Edition hin neu gekauft werden.

Cubicle 7 drücken es so aus: «Dank der Abwärtskompatibilität können wir uns darauf konzentrieren, euch neue Spielwelten und Leitfäden zu bieten, anstatt Zeit damit zu verbringen, bereits bekanntes Terrain erneut zu bearbeiten.»
Wenn ich es richtig verstehe, erscheinen die kürzlich angekündigten Erweiterungen «Temple of Spite», «Sylvania: the Cursed County» und «Wrecker’s Point» noch mit den 4e-Regeln.

Warhammer 5e Würfelsystem

Das W100-Prozent-System, das seit jeher das Herzstück von «Warhammer Fantasy Roleplay» bildet, wird beibehalten. Dies sei eine bewusste Entscheidung. Wenn es ein anderes System gebe, das einen Einblick in die Designentscheidungen für die fünfte Edition biete, dann sei es «Imperium Maledictum». Dennoch handle es sich nicht um eine Eins-zu-Eins-Entsprechung. Es wird in WFRP 5e zum Beispiel keine Zonen geben.

Vereinfachte Regeln

Viel Entwicklungszeit wurde angeblich darauf verwendet, die Bereiche zu optimieren, die eine Spielsitzung verlangsamen. Diese Nachricht lässt mich aufhorchen, hatte ich WFRP doch abgeschrieben, weil es mir zu verzettelt, crunchy, frickelig und rechnerisch war. Der Kampf sei überarbeitet worden, damit er flüssiger ablaufe und leichter zu verfolgen sei, Sonderregeln wurden gestrichen. Ebenfalls wurde das Regelwerk neu strukturiert.

Was die Charaktere betrifft, gelten Talente nun für bestimmte Bereiche und erfüllen diese eine Aufgabe gut, anstatt Boni auf eine Weise zu stapeln, deren Verfolgung umständlich wurde. «Resilience» und «Resolve» werden zudem zu «Fate» und «Fortune» zusammengefasst, wodurch sich die Anzahl der Ressourcen verringert hat, die am Spieltisch im Blick behalten werden müssen. Das Ziel ist ein Spiel, das sich schnell anfühlt.

Starter-Set WFRP 5e

Ein Starter-Set ist in Planung, ebenso wie Bundles, ähnlich denen, die für «Warhammer: The Old World Roleplaying Game» angeboten wurden. Diese bieten sowohl neuen Spielern als auch Veteranen, die von der aktuellen Edition umsteigen, einen klaren Einstiegspunkt.

Für die fünfte Edition von WFRS ist ein neues Foundry-VTT-Kernmodul geplant, und bestehende Module der vierten Edition werden weiterhin damit kompatibel sein, sodass eine virtuelle Spieltisch-Bibliothek nicht von Grund auf neu aufgebaut werden muss.

WFRP 5e kann man schon bald vorbestellen. Es klingt, als ob Cubicle 7 erkannt hätte, wo bei der vierten Edition der Hund begraben liegt und die richtigen Schritte in die richtige Richtung entwickelt hat. Ich bin sehr gespannt auf die Verknappungen und Verbesserungen und freue mich sehr auf die neue Edition.

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Ich bin ständig auf der Suche nach den besten Kampagnen und vor allem One-shots. Ich behandle das wie Musikalben. Jemand hat ein Werk erschaffen, ich lese es, wir spielen es. Jedes Abenteuer, jedes Modul gibt eine ganz besondere Atmosphäre. Jedes hat seine Eigenheit. Ist es eine coole Anlage, ist es gut aufgemacht, ist es schlüssig? Liebhaberei halt.

Empfehlung

«We are Goblins!» wird immer mal wieder genannt. Also habe ich es mir angeschaut. Ich darf vorausschicken, dass ich noch nie Pathfinder gespielt habe. Darum sind mir die Regeln wurscht und ich kann auch nicht beurteilen, ob Pathfinder ein gutes Spiel ist oder nicht. Ich mag die Illustrationen, habe aber gehört, dass es sehr regellastig ist, was definitiv nicht mein Ding ist.

Ein wenig wie Gremlins

Erstlevel-Charaktere, die eine wilde Horde von Goblins darstellt… Das klingt für mich nach Gremlins. Ich mag Gremlins. Vorgefertigte Charaktere mit sehr kaputten Goblintypen. Das kann ja nur gut werden. Hier ist ziemlich viel schräge Komik enthalten. Absichtlich, nicht unfreiwillig. Goblins haben ja auch seltsame Bräuche und komische Gesetze. Ich glaube, das ist auch, was dieses Modul sofort zum Spassbringer macht: chaotische, kleine Teufel zu spielen, die keinen Anspruch auf Heldentum und Überleben haben, das ist doch mal etwas ganz anderes.

Die Mission

Da ich in Rezensionen immer nur so viel wie nötig «spoilere», wollte ich auch hier die simple, aber lustige Plotidee nicht komplett verraten. Da das Meiste jedoch sowieso gleich zu Beginn des Abenteuers als Aufhänger verraten wird, kann ich es auch gleich hier loswerden. Was solls!?
Ein Goblin-Dude wird vom Stamm ausgeschlossen, weil er Dinge niedergeschrieben hat. Eigentlich sogar die Stammesgeschichte. Da Schreiben bei den Goblins allgemein schwer verboten ist, weil es Unglück bringt, muss er gehen. In seiner Hütte wird eine Kiste mit einer Karte und einem Schatz gefunden. Der Schatz besteht vorwiegend aus Feuerwerk, da wo die Karte hinführt, muss es noch mehr geben. Eine ausgesuchte Truppe Krötenleckgoblins werden auf diese Mission geschickt. Na, wer wohl? Ihr!
Feuerwerkskörper sind tolle Waffen und auch sonst sehr faszinierend, denn sie knallen. Was will ein Goblin mehr vom Leben?

Dreiteiliges Goblin-Abenteuer

Das Abenteuer beginnt mit einer Party. Das sollte meiner Meinung nach jedes Abenteuer tun; also schon mal dick Bonuspunkte für «We be Goblins!». Die Party besteht aus einem Lagerfeuer und ganz vielen witzigen Proben, die die Gobs ablegen können oder nicht. Reiten, Wettessen, Hindernislauf. Alles nach Goblin-Art, versteht sich. Natürlich sollte man sich diesen Spass nicht entgehen lassen und die schrägen Mutproben bestehen. Keine Frage.

Teil zwei ist der Fussmarsch selbst. Auch dieser wird selbstverständlich nicht komplett ereignislos verlaufen. Das will ich aber nun echt nicht spoilern.
Darum zu Teil drei auch nur dies: Finale.

Conversion

Auch das werde ich wohl mit «Warlock!»-Regeln spielen. Ich kann nicht alle Systeme lernen, nur, um einen One-shot zu testen. Und schon gar nicht Pathfinder 2.0. Das Abenteuer lasse ich mir aber deswegen nicht entgehen.
Das Abenteuer zu konvertieren, wird nicht allzu schwer sein, da HP, Skills und Schadenwerte lediglich aus dem anderen Grundregelwerk für alle NSCs und Spielercharaktere übertragen werden müssen. Absolut machbar.

Fazit

Das Abenteuer soll, laut Zeugen, ungefähr drei Stunden benötigen. Es ist ein sehr geradliniges One-shot-Abenteuer, das ein paar witzige Ideen, um nicht zu sagen Überraschungen, bereithält. Die Komik kommt von der Unkonventionalität der Spezies, die man spielt und ihren Gepflogenheiten. Ähnlicher Effekt wie bei «Plüsch, Power und Plunder». Da habe ich mich göttlich amüsiert, ob all der irrwitzigen Ausdrücke und Übersetzungen aus bekannten Welten in die Welt der Plüschis. Hat ganz viel Appeal, nutzt sich aber schnell ab. Drum wird ein Abend, an dem wir Goblins sind, in bester Erinnerung bleiben. Es hat allerdings einen Grund, warum es ein One-shot und keine ausgewachsene Kampagne ist.

«We be Goblins!» ist eine dieser «Once in a lifetime»-Ideen. Kein Geniestreich, doch wenn irgendwer auf die Idee kommt, auch Goblins zu spielen, wird es heissen: «So wie bei We be Goblins?» Und das zurecht. Ein wunderbarer geradliniger One-shot, der mächtig Spass bringt.

Von Ulisses Spiele gibt es das PDF übrigens kostenlos auf Deutsch. Have fun!

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Im Vorfeld der Gen Con, der grössten Tabletop-Convention der Welt, hat die Marke Dungeons & Dragons am Montag, 27. Juli 2026, ein Pre-Briefing gehalten. Online selbstverständlich. Die Präsentation startete mit dem ambitionierten Titel: «A new Dawn of D&D». Frei übersetzt: «Eine neuer Anfang für D&D».

Rund 60 «Journalisten» (Zuhörer), darunter auch Monty von den Dungeon Dudes, waren dabei. Und Murphy vom Penandpaper.blog. Wenn ihr jetzt kein Abo beim PnP.Blog dalasst, dann weiss ich auch nicht mehr. Beim zweiten Termin war unter anderem der isländische Dungeontuber Dadi mit dabei.

Gen Con

Die Gen Con findet vom 30. Juli bis und mit 2. August in Indianapolis, IN statt. Im Indiana Convention Center füllen jedes Jahr rund 70’000 Besuchende fünf Hallen mit Leben, nehmen an Spielrunden und Shows teil, decken sich mit Produkten ein. Irgendwann, in hoffentlich nicht allzu weiter Ferne, werde ich auch hingehen.

Dungeons & Dragons ist selbstverständlich ein Schwergewicht auf der wichtigsten Rollenspielzusammenkunft des Jahres und fährt mit dem «D&D Tower» auf. Dies ist ein sechsstöckiges, vollständig im Stil von Dungeons & Dragons gestaltetes Gebäude im Indiana Repertory Theatre. Dort gibt es Live-Shows, Pen-&-Paper-Runden, Musik und interaktive Erlebnisse.

Zu den News…

Roadmap 2027

Das hier ist die Roadmap und Übersicht, von dem, was 2027 bei Dungeons & Dragons erscheint. Zumindest von dem, was schon verraten werden kann.

Die Star-Wars-Überraschung

Nicht im Pre-Briefing, dafür an der Gen Con selbst kam am Ende der Show Überraschungsgast Darth Vader auf die Bühne, um den Beginn einer D&D-Star-Wars-Partnerschaft ab 2027 anzukündigen. Weitere Details wurden leider noch nicht verraten.

D&D Icons

Das neue Programm «D&D Icons» kommt mit keinem geringeren als Joe Manganiello als neuer Chief Executive Officer daher. Es soll einerseits ikonische D&D-Settings zu neuem Leben verhelfen und andererseits die grossen Namen der D&D-Geschichte, die bereits an diesen Settings arbeiteten, zusammentrommeln. So zum Beispiel Margaret Weis und Tracy Hickman für eine neue, dickste ever Version von Dragonlance und Luke Gygax mit «Greyhawk: Crown of the Witch Queen». Ausserdem wird Star-Autor RA Salvatore neuen «Drizzt do Urden»-Content schreiben.

Und es wird einen D&D-Launch von Manganiellos Kleidermarke «Death Saves» geben.

Dark Sun kommt zurück

Dann etwas vom interessantesten, brutalsten und antizipiertesten: Dark Sun («one of D&D’s most iconic settings») wird neu aufgelegt. Dark Sun in einem Satz: «Stories of survival and resistance in the face of tyranny». Das Ding ist so brutal, dass es «rated 18+» ist.

Ein Trailer wird gezeigt, auch der ist unendlich brutal. Der ersten Person, die man im Trailer sieht, wird direkt der Schädel zusammen mit der Wirbelsäule aus dem Körper gerissen. Manche der Briefing-Teilnehmer lächeln wissend, andere scheinen versteinert. Dark Suns Slogan ist denn auch: «This isnt the world you save, it is the world you survive.»

Euch erwarten vier Bände, nur von dreien konnte ich den Titel erkennen:

• Dark Sun Setting Expansion
• Dark Sun Gameplay Expansion
• Dark Sun Players Handbook

DnD Beyond

D&D will, nach eigener Aussage, Leute wieder zusammen an den Tisch bringen und zwar so schnell wie möglich. Also wartet DnD Beyond mit drei Wegen für Spielende auf, um schnell eine eigene Gruppe zu finden. Einer davon war Discord, dort soll es ebenfalls eine LFG-Funktion (Looking for Group) geben. Ein weiterer Kanal ist eine App, der dritte wahrscheinlich die Website selbst.

Warlock Dungeons & Dragons

Bei «Warlock Dungeons & Dragons» wurde ich hellhörig, weil ich bekanntlich grosser Fan des Systems «Warlock!» bin. Das wird die zukünftige Online-Suche erheblich erschweren, wenn D&D jetzt ein Produkt mit dem Namen rausbringt, geht das kleine, britische «Warlock!» in der Suchmaschinenordnung noch mehr unter. Was genau Warlock von D&D sein wird, wurde weder bei der Präsentation, noch danach in der Medienmitteilung klar.

World of Warcraft

Der Elefant im Raum, der im Vorfeld schon geleakt wurde. DnD bringt WoW und zwar am 3. November 2026. Wie erst kürzlich gestanden, habe ich wenig Plan von World of Warcraft, feiere aber den Film. Es erscheint ein Regelwerk mit allen Klassen, ein Map Pack, ein DM Screen, Miniaturen und mehr. WoW ist dabei Teil von «Universes Beyond», einem neuen Programm, das D&D zukünftig vermehrt in andere IPs hineintragen soll. Den Greif gesattelt und ab nach Azeroth!

Arcana Unleashed

Arcana Unleashed ist ein noch 2026 erscheinendes «source book full of rules» und «Arcana Unleashed Deadfall» ist eine Kampagne und «magical espionage mission» von Stufe 11 bis 20.

Neue Partnerschaften

Dann bringt D&D drei Partnerprodukte (Bücher) heraus, die da sind:

1. Ravenloft (Ghostfire Gaming)
2. Eberron (Visionary Production & Design)
3. Forgotten Realms (Kobold Press)

Das sei nur der Anfang, jedes Jahr sollen neue Partnerprodukte von D&D-Settings erscheinen.

Fazit

So präsentiert sich DnD auf der Gen Con: «Mehr Wege zum Spielen, in mehr Welten, für mehr Leute, gemacht von Fans für Fans. Für alle soll etwas dabei sein: Wenn ihr Magie nicht mögt, dann haben wir Dark Sun, wenn euch das nicht zusage, dann haben wir Ravenloft für euch etc.» Mehrfach wird wiederholt, das erklärte Ziel sei, es den Spielenden und Spielleitungen so einfach wie möglich zu machen.

Sicher ist, dass da wirklich eine ganze Menge an Material auf uns zukommt. Zwar kein «klassisches D&D», wie wir es die letzten Jahre unter DnD 5e erhielten, dafür so einiges, was ich vor ein paar Jahren nicht erwartet hätte. Die Vorschau zeigt, wir werden mehr Digitales, mehr neue IPs, mehr alte Settings bekommen, als neue Abenteuerbücher, was in Anbetracht der Halbschrittes der Edition von 5 auf 5.5 ja auch Sinn macht. Ich bin gespannt, ob die Gen Con noch weitere D&D-Geheimnisse aus dem Hut zaubert.

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