Im Vorfeld der Gen Con, der grössten Tabletop-Convention der Welt, hat die Marke Dungeons & Dragons am Montag, 27. Juli 2026, ein Pre-Briefing gehalten. Online selbstverständlich. Die Präsentation startete mit dem ambitionierten Titel: «A new Dawn of D&D». Frei übersetzt: «Eine neuer Anfang für D&D».

Rund 60 «Journalisten» (Zuhörer), darunter auch Monty von den Dungeon Dudes, waren dabei. Und Murphy vom Penandpaper.blog. Wenn ihr jetzt kein Abo beim PnP.Blog dalasst, dann weiss ich auch nicht mehr. Beim zweiten Termin war unter anderem der isländische Dungeontuber Dadi mit dabei.

Gen Con

Die Gen Con findet vom 30. Juli bis und mit 2. August in Indianapolis, IN statt. Im Indiana Convention Center füllen jedes Jahr rund 70’000 Besuchende fünf Hallen mit Leben, nehmen an Spielrunden und Shows teil, decken sich mit Produkten ein. Irgendwann, in hoffentlich nicht allzu weiter Ferne, werde ich auch hingehen.

Dungeons & Dragons ist selbstverständlich ein Schwergewicht auf der wichtigsten Rollenspielzusammenkunft des Jahres und fährt mit dem «D&D Tower» auf. Dies ist ein sechsstöckiges, vollständig im Stil von Dungeons & Dragons gestaltetes Gebäude im Indiana Repertory Theatre. Dort gibt es Live-Shows, Pen-&-Paper-Runden, Musik und interaktive Erlebnisse.

Zu den News…

Roadmap 2027

Das hier ist die Roadmap und Übersicht, von dem, was 2027 bei Dungeons & Dragons erscheint. Zumindest von dem, was schon verraten werden kann.

Die Star-Wars-Überraschung

Nicht im Pre-Briefing, dafür an der Gen Con selbst kam am Ende der Show Überraschungsgast Darth Vader auf die Bühne, um den Beginn einer D&D-Star-Wars-Partnerschaft ab 2027 anzukündigen. Weitere Details wurden leider noch nicht verraten.

D&D Icons

Das neue Programm «D&D Icons» kommt mit keinem geringeren als Joe Manganiello als neuer Chief Executive Officer daher. Es soll einerseits ikonische D&D-Settings zu neuem Leben verhelfen und andererseits die grossen Namen der D&D-Geschichte, die bereits an diesen Settings arbeiteten, zusammentrommeln. So zum Beispiel Margaret Weis und Tracy Hickman für eine neue, dickste ever Version von Dragonlance und Luke Gygax mit «Greyhawk: Crown of the Witch Queen». Ausserdem wird Star-Autor RA Salvatore neuen «Drizzt do Urden»-Content schreiben.

Und es wird einen D&D-Launch von Manganiellos Kleidermarke «Death Saves» geben.

Dark Sun kommt zurück

Dann etwas vom interessantesten, brutalsten und antizipiertesten: Dark Sun («one of D&D’s most iconic settings») wird neu aufgelegt. Dark Sun in einem Satz: «Stories of survival and resistance in the face of tyranny». Das Ding ist so brutal, dass es «rated 18+» ist.

Ein Trailer wird gezeigt, auch der ist unendlich brutal. Der ersten Person, die man im Trailer sieht, wird direkt der Schädel zusammen mit der Wirbelsäule aus dem Körper gerissen. Manche der Briefing-Teilnehmer lächeln wissend, andere scheinen versteinert. Dark Suns Slogan ist denn auch: «This isnt the world you save, it is the world you survive.»

Euch erwarten vier Bände, nur von dreien konnte ich den Titel erkennen:

• Dark Sun Setting Expansion
• Dark Sun Gameplay Expansion
• Dark Sun Players Handbook

DnD Beyond

D&D will, nach eigener Aussage, Leute wieder zusammen an den Tisch bringen und zwar so schnell wie möglich. Also wartet DnD Beyond mit drei Wegen für Spielende auf, um schnell eine eigene Gruppe zu finden. Einer davon war Discord, dort soll es ebenfalls eine LFG-Funktion (Looking for Group) geben. Ein weiterer Kanal ist eine App, der dritte wahrscheinlich die Website selbst.

Warlock Dungeons & Dragons

Bei «Warlock Dungeons & Dragons» wurde ich hellhörig, weil ich bekanntlich grosser Fan des Systems «Warlock!» bin. Das wird die zukünftige Online-Suche erheblich erschweren, wenn D&D jetzt ein Produkt mit dem Namen rausbringt, geht das kleine, britische «Warlock!» in der Suchmaschinenordnung noch mehr unter. Was genau Warlock von D&D sein wird, wurde weder bei der Präsentation, noch danach in der Medienmitteilung klar.

World of Warcraft

Der Elefant im Raum, der im Vorfeld schon geleakt wurde. DnD bringt WoW und zwar am 3. November 2026. Wie erst kürzlich gestanden, habe ich wenig Plan von World of Warcraft, feiere aber den Film. Es erscheint ein Regelwerk mit allen Klassen, ein Map Pack, ein DM Screen, Miniaturen und mehr. WoW ist dabei Teil von «Universes Beyond», einem neuen Programm, das D&D zukünftig vermehrt in andere IPs hineintragen soll. Den Greif gesattelt und ab nach Azeroth!

Arcana Unleashed

Arcana Unleashed ist ein noch 2026 erscheinendes «source book full of rules» und «Arcana Unleashed Deadfall» ist eine Kampagne und «magical espionage mission» von Stufe 11 bis 20.

Neue Partnerschaften

Dann bringt D&D drei Partnerprodukte (Bücher) heraus, die da sind:

1. Ravenloft (Ghostfire Gaming)
2. Eberron (Visionary Production & Design)
3. Forgotten Realms (Kobold Press)

Das sei nur der Anfang, jedes Jahr sollen neue Partnerprodukte von D&D-Settings erscheinen.

Fazit

So präsentiert sich DnD auf der Gen Con: «Mehr Wege zum Spielen, in mehr Welten, für mehr Leute, gemacht von Fans für Fans. Für alle soll etwas dabei sein: Wenn ihr Magie nicht mögt, dann haben wir Dark Sun, wenn euch das nicht zusage, dann haben wir Ravenloft für euch etc.» Mehrfach wird wiederholt, das erklärte Ziel sei, es den Spielenden und Spielleitungen so einfach wie möglich zu machen.

Sicher ist, dass da wirklich eine ganze Menge an Material auf uns zukommt. Zwar kein «klassisches D&D», wie wir es die letzten Jahre unter DnD 5e erhielten, dafür so einiges, was ich vor ein paar Jahren nicht erwartet hätte. Die Vorschau zeigt, wir werden mehr Digitales, mehr neue IPs, mehr alte Settings bekommen, als neue Abenteuerbücher, was in Anbetracht der Halbschrittes der Edition von 5 auf 5.5 ja auch Sinn macht. Ich bin gespannt, ob die Gen Con noch weitere D&D-Geheimnisse aus dem Hut zaubert.

Könnte dich interessieren:

Fünf Rollenspielvideos, die du sehen willst

Ravenloft, The Horrors Within für D&D 5.5 (Rezension)

Helden der Grenzlande, D&D-Starterset (Rezension)

Frust und Lust mit Warhammer The Enemy Within

Der Beitrag Dungeons & Dragons, Produkte 2027 erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Der «Sense of Wonder» ist das Staunen über Dinge. Eine Eigenschaft, die wir uns in der realen Welt erhalten und die wir im Rollenspiel trainieren können.

Der Haken an der Sache ist, dass wir uns das Staunen desto mehr abtrainieren, je mehr wunderliche Dinge wir konsumieren. Wollten wir alle Zen praktizieren können, müssten wir die Fähigkeit kultivieren, Dinge beobachten, erfassen und wertschätzen zu können. Die Blume am Wegesrand, ein Grashalm, eine Wolke. Stattdessen dröhnen wir uns mit zehnsekündigen Social-Media-Videos zu, bis wir bis Oberkante Unterlippe dopaminisiert sind. Wenn dann jemand fragt, was wir die letzte Stunde so geguckt haben, wird uns bewusst, da blieb praktisch nichts hängen. Nur Entertainment, kein Nährwert.

Deshalb geben wir uns Fantasiewelten. Wir erleben Aussergewöhnliches, Ausserweltliches in Filmen, Büchern und Rollenspielen. Je mehr wir davon konsumieren, desto abgestumpfter sind wir. Es gibt Rollenspieler, die finden EDO-Fantasy langweilig. Weil Zwerge, Elfen und Orks für sie nichts Exotisches mehr haben. Sie sind so normal geworden, wie ihr Nachbar. Darum spielen wir neuestens Orks, statt sie zu bekämpfen.

Wenn gigantische Drachen, gewaltige Armeen, Untote und Zauberei uns nicht mehr zu ängstigen oder begeistern vermögen, dann sind wir definitiv «numb». Dieser Gedanke hier wurde angestossen, als eine Rollenspielerin sich tatsächlich darüber beschwerte, dass Lovecrafts «Kindergeschichten» doch schon lange kein Horror mehr seien. (Ich hatte hier darüber geschrieben.) Und während ich verstehe, was sie meinte, liegt doch genau darin ihr Problem. Unser aller Problem. Das Problem der heutigen Medienwelt.

Was sie meinte, ist: Wir alle haben schon Aliens, Zombies, Drachen, Orks, Magie und Superkräfte gesehen, gehört und «erlebt». Nicht in der realen Welt, aber doch so lebensecht und oft, dass es bald keinen Unterschied mehr macht. Das erste Mal war aufregend. Es war etwas Unbekanntes, das zuerst verstanden werden musste. Jetzt ist es schon vertraut, also nicht mehr aufregend.

Und genau das ist doch das Krumme daran. Denk dir nicht: Ach, Zombies haben die bei «The Walking Dead» doch elf Staffeln lang zu Tausenden weggemetzelt. Ich kenn mich damit aus. Sondern denk dir: Was, wenn heute ein echter Zombie, der in der realen Welt gar nicht existieren dürfte, vor meiner Tür stünde und versuchte, sich gewaltsam Einlass zu verschaffen. Dann wäre das doch kaum auszuhalten aufregend, oder nicht?! Und das wäre nur ein einzelner Zombie. Das ist der «Sense of Wonder», das ist Horror, das ist Immersion.

Der «Sense of Wonder» ist die Fähigkeit, sich das alles lebhaft vorzustellen. Es so zu fühlen, als wäre es das erste Mal, dass man so etwas zu Gesicht bekommt oder erlebt. Denn in der realen Welt wäre es genau das. Dem Hobbit zuzuschauen, wie er durch die Orkhöhlen läuft, ist nicht mehr gruselig, noch nicht mal spannend. Sich vorzustellen, selbst durch diese Höhlen zu laufen, um sein Leben zu laufen, die Scheusale zu hören und zu riechen, das ist gruselig.

Aber nur, wenn man das auch tut. Und wer gibt schon gern zu, dass er etwas gruselig findet, dass der Gedanke ihn fertig macht, dass er vor Staunen kindlich wirkt? Fast keiner. Wir sind krass, stark, mutig, heldenhaft. Wir haben vor nichts und niemandem Angst. Auch wissen wir, dass Vampire Knoblauch nicht mögen, dass Zombies in den Kopf getroffen werden müssen und dass Fischmenschen nur 6 Lebenspunkte haben. Aber unser Rollenspielcharakter weiss das nicht. Und wir würden uns im echten Leben auch dann noch einmachen, wenn wir all das wüssten.

Also machen wir doch einen Schritt zurück. Versuchen wir nicht hart zu sein, sondern empfänglich. Staunen wir und hadern wir, anstatt «alles im Griff» zu haben. Schliesslich gibt Rollenspiel dann mehr her, wenn wir uns den «Sense of Wonder» erhalten. Staunen ist etwas Schönes. Es macht die Welt grossartiger und uns glücklicher. Kultivieren wir doch die Fähigkeit des Staunens – den Sense of Wonder.

Der Beitrag Sense of Wonder im TTRPG erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Ravenloft ist eine «Gameplay Expansion», auf die die geflügelten Worte «geklotzt, nicht gekleckert» zutreffen.

Und da war es, das dicke, schwere Paket für Penandpaper.blog. Unangekündigt und mit dem Absender «Wizards of the Coast» beschriftet. Unpacking macht per Text irgendwie keinen Sinn, aber die Kiste ist offen und es kommt eine Kartonmappe zu Vorschein, darauf steht «Map Pack». Was? Wirklich? Darin sind fünf doppelseitige Horror-Battle-Maps. Auf dem Cover ist die Battle Map eines Friedhofs zu sehen. Erinnert mich kurz an die Bodenpläne von HeroQuest in meiner Kindheit. Flashback. Gleich darunter ist eine weitere Kartonmappe, die mit «Dungeon Master’s Screen» angeschrieben ist. Drauf eine piratige Heldentruppe, die vor einem gigantischen Schloss steht, darüber ein rosa-türkise-farbener Himmel mit Krähen oder Fledermäusen. Wer weiss das schon so genau?

Und wo ist denn nun das Buch? Gleich darunter. Zum Vorschein kommt ein Buch mit riesigen blutroten Lettern, neunzig Grad gedreht. Da steht «Ravenloft». Ein stilisierter Vampir mit einem «Weinglas» (wir wissen alle, dass es das nicht ist) ist in schwarz-weiss auf dem Cover abgebildet. Der Illustrationsstil erinnert mehr an die «Power Puff Girls» als an D&D. Das Cover ist eigen, stylisch und zieht Blicke an. Es ist angeschrieben mit «The Horrors Within». Doch darunter ist noch ein Buch. Da sitzt ein, Strahd verdächtig ähnlich sehender, Dude mit Weinglas auf einem Thron. Dieser ist etwas konkreter gemalt als auf dem anderen Buch, doch auch dieses Buch ist mit «The Horror Within» angeschrieben. Allerdings steht da auch noch die Ergänzung «Gameplay Expansion» in weissen Buchstaben drauf.

Als ich die Kartonbox, die für den Versand genutzt wurde, entsorgen will, fällt auch noch ein Kartendeck heraus. Es ist ein sogenanntes «Tarokka Deck», «a fortune-telling card accessory for use with the fifth edition Player’s Handbook, …». Also eigentlich Tarot-Karten, neu benannt. Aber warum denn «fifth edition»? Ich dachte, wir seien unterdessen bei 5.5 angelangt? Oder gabs die Karten halt vorher schon für Ravenloft und man transportiert sie jetzt halt wieder mit? Schöne Sache jedenfalls. 54 Karten in einer wertigen Box.

Ich blättere die beiden Bücher parallel durch, um zu verstehen, inwiefern sich die Bücher inhaltlich unterscheiden. Erst da dämmert es mir. Es ist zweimal dasselbe Buch, nur mit alternativem Cover. Eventuell eine «Special Edition»?

«The Horrors Within» könnte auch mit dem Label «Alles was du brauchst, um mit D&D Horror zu spielen» versehen sein. Das Buch enthält diese fünf Kapitel:

1. Charakteroptionen
2. Die Reiche von Ravenloft
3. Auf Abenteuer in Ravenloft
4. Reiche des Schreckens kreieren
5. Bewohner des Nebels

Und dann gibt es da noch 17 Abenteueraufhänger über das ganze 290-seitige Buch verteilt, die sich von Level zwei bis Level sechzehn erstrecken.

Die Illustrationen sind von einer anderen Welt, atmosphärisch und dicht. Wer düstere Stimmung mag, so wie ich, muss Vampire noch nicht einmal besonders mögen, so wie ich, um dieses Buch grossartig zu finden, so wie ich.

So mancher Dungeon-Tuber regt sich schon über das Werk «The Horrors Within» auf, weil es ein Mischmasch aus «Curse of Strahd» uvm. und vor allem eine recycelte Version von «Van Richten’s Guide to Ravenloft» sei. Das kann ich ehrlich gesagt nicht beurteilen, weil ich Van Richten’s Werk nicht kenne und Strahd nur in Teilen gelesen, nicht gespielt oder geleitet habe, weil ich mir nicht den Spass verderben wollte. Ich hoffe immer noch, dass mich eines Tages ein Dungeon Master auf die Reise nach Barovia mitnimmt.

Die Kritik, dass etwas nur ein aufgewärmtes Altes ist, kann ich nachvollziehen. Wer die anderen Dingen schon hat und sich auf neuen Content freut, ist versucht das Neue zu kaufen, hat aber Hemmungen den gleichen Inhalt in neuem Gewand zu bestellen. Andererseits, solange das klar gesagt und deklariert wird, spricht nichts gegen Neuauflagen, Spezialeditionen und Recycling.

Ein Mitstreiter in Sachen Rollenspielkram rezensieren meinte einst, dass die Cthulhu-Einstiegsbox Betrug sei, weil es all diese Abenteuer doch schon einmal, vor Jahren, kostenlos gegeben habe. Und ja, er hat die alle, weil er schon ewig dabei ist. Eine Einstiegsbox ist dann aber auch an der falschen Stelle bei ihm, weil er kein Einsteiger mehr ist. Für Anfänger enthält es aber einen schönen Querschnitt davon, was Cthulhu für ein Rollenspiel ist, baut schön auf von Solo- über Duo-, über Gruppenrollenspiel und nutzt etablierte, erprobte Szenarien, statt mit neuem, halb so gutem Zeug zu scheitern. Wenn das alles auch noch schön aufgemacht zu kleinem Preis daherkommt, gibt es auch nichts auszusetzen, finde ich.

In «The Horrors Within» gibt ein paar neue Unterklassen, bei den Reichen des Schreckens gibt es neu tatsächlich die Region Innsmouth, das ich eigentlich nur als 1920er Küstenstadt von Call of Cthulhu kenne und es gibt rund zwanzig neue Monster im Bestiarium.

Wie das Buch sich im Einsatz bewährt, kann ich noch nicht sagen. Was ich sagen kann, ist, dass ich in letzter Zeit, eigentlich seit «Icewind Dale: Rime of the Frostmaiden» kein D&D-Buch mehr in der Hand hielt, das so viel Bock macht, wie «The Horrors Within». Der Spielleiterschirm ist vierteilig und mit extrem geilen, irgendwie reflektierenden Farben gedruckt. Die Bilder darauf sind stimmungsvoll und hintendrauf sind nicht zu knapp DM-Infos, z. B. 1W100 Encounters. Die Bodenpläne sind fantastisch und kommen auch noch mit 93 Tokens, die all den Abschaum zeigen, der in im Ravenloft-Setting so kreucht und fleucht.

Ich habs beim neuen Einsteigers «Heroes of the Borderlands» schon gesagt und ich sage es wieder: Ich bin froh, dass WotC bei den neuen Artikeln nicht an der Menge der Materialien und der Qualität spart. Es macht doch so viel mehr Freude, wohlgestaltete, üppige Werke mit Zusatzmaterial zu erwerben.

Wenn du «Van Richten’s Guide» schon im Regal stehen hast, dann wird dich «The Horrors Within» nur beschränkt glücklich machen. Wer sich erst jetzt auf Ravenloft stürzen wird, macht mit diesem neuen Werk aber einen richtig guten Fang. Im Herbst soll «Ravenloft, The Horrors Within» laut dem Internet auch in deutscher Sprache erscheinen. Let the horrors begin!

Der Beitrag Ravenloft, The Horrors Within für D&D 5.5 (Rezension) erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Helden der Grenzlande, das neue Starterset von Dungeons & Dragons bietet eine Menge Material und, für D&D, eine neue Herangehensweise ans Abenteuerleben.

Früher einmal hatte ich D&D-Starterboxen kritisiert und zwar dafür, dass sie zur Hälfte mit einem Kartonboden gefüllt waren, dass die Hefte nur schwarz-weiss waren und dafür, dass anstelle von ganzseitigen Bildern nur halbseitige darin waren, um Seiten zu sparen.

Das neuste Starterset «Helden der Grenzlande» ist so schwer wie ein Backstein. Das grosse Ziel dieser Box besteht darin, dem geneigten Einsteiger, wie bei einem Brettspiel, alles zu liefern, was er zum Spielen braucht: Würfel, Marken, Landkarten-Poster sowie Spielkarten mit magischen Gegenständen, Monstern und mehr. Wie die DSA-Box damals aus dem Kaufhaus, wie die Stranger-Things-DnD-Box neulich und wie Daggerheart, die die Rollenspielkarten jüngst salonfähig machten.

Mir reichen Buch, Stift, Papier und Würfel. Und von allem habe ich schon viel zu viel. Ihr kennt mich, ich mags analog und reduziert. Bücher kommen aber immer noch regelmässig mehr dazu. Analog ist «Helden der Grenzlande» denn auch.

Hunderte Sachen Inhalt

Es gibt einige Handouts. Ein Dankesbrief, der den Charakteren eine feste Bleibe in der Burg verspricht, eine Angebotskarte des Ausrüsters, bebildert und mit Preisen versehen, die Speisekarte des Gasthofs «Zum Trunkenen Drachen» und eine Übersicht der Rüstungen, Schilde und Waffen beim Händler.

Von Höhlen, Sumpf und Weg gibt es Battelmaps mit Distanzquadraten. Neun Karten an der Zahl, aber doppelseitig bedruckt. Die Charakterblätter der vorgefertigten Charaktere sind beidseitig vierfarbig bedruckt. Vorne Stufe eins, hinten Stufe zwei, bzw. vorne Stufe drei, hinten Stufe drei, bzw. vorne Stufe drei der einen Unterklasse, hinten Stufe drei einer anderen Unterklasse, also pro Charakter zwei Blätter. Es gibt den Kämpfer, den Kleriker, den Magier und den Schurken zur Auswahl. Beim Schurken wären die Unterklassen beispielsweise Assassine oder Dieb.

Dann gibt es fünf A4-Bögen mit ausgestanzten Pappmarkern von Münzen und Monstern und Charakteren und Lebenspunkten. Dazu drei Stapel Spielkarten von NSCs, Monsterwerten und Tränken und Ausrüstungsgegenständen. Auch für Spezies und Hintergründe gibt es Karten, sodass man sich die Eigenschaften, die der Spielcharakter hat, einfach zum Nachlesen neben das Charakterblatt legen kann. Und schliesslich ein Blöcklein mit Tabellen als Kampf-Tracker und elf Würfel. Insgesamt über 170 Marker, rund 130 Spielkarten und drei Hefte!

Ich muss mich erklären

Ich bin ein Rollenspielfanatiker und kein grosser Fan von Brettspielen. Ich weiss nicht, woher das rührt. Doch, vielleicht schon… Rollenspiel entführt dich für Stunden in eine andere Welt, Brettspiel vertrödelt Stunden in der echten Welt. Das ist es wohl. Zwei völlig unterschiedliche Dinge. Das Starterset ist vom Material her, wie ein Brettspiel. Es macht alles richtig und einfacher, weil alles visuell und vorhanden ist. Das ist gut durchdacht und grossartig umgesetzt.

Mich persönlich holt es jedoch nicht ab, weil ich genau das an Rollenspiel so mag, du brauchst nur drei Charakterwerte, einen Zufallsmechanismus, eine Geschichte sowie Hirn und Mundwerk und schon spielst du los, für Stunden, egal, wo du gerade bist. Sobald ein Rollenspiel besondere Würfel, Tabellen, Bücher, Mechanismen und Gerätschaften haben muss, verliert es mich ein wenig. Ist mir auch bei Hexxen 1733 so gegangen. Tolle Anlage, aber dann nur Tokens, Spezialwürfel und Kampf, da bin ich schon raus.

Damit will ich nur erklären, warum ich keine Freudensprünge mache, obwohl ich das eigentlich müsste. Denn diese Kiste ist ein eigentliches Meisterwerk.

Es ist zu sehr visuell dargestellt. Das «Theatre of the Mind» wird kaum benötigt, weil es zu allem Karten gibt. Und genau diese Vorstellungskraft und Fantasie macht für mich die Faszination von Pen-und-Paper aus.

Gute Mischung

«Helden der Grenzlande» bekommt die Mischung aus Kampf, Erkundung und sozialer Interaktion gut hin. Ich glaube, ich kann sagen, es gibt einen guten Überblick und zeigt einen guten Querschnitt davon, was Dungeons & Dragons ist, will und kann.

Für die Spielleitung ist alles relativ einfach und aufbauend sowie übersichtlich erklärt. Didaktisch ist das Set gut konzipiert. Die Illustrationen sind mir oft etwas zu hübsch und niedlich, könnten so auch in jedem anderen Fantasy-Spiel vorkommen. Das ist aber kein Misstritt, sondern pure Absicht und Konzept.

Der Ansatz einer Burg umgeben von Wildnis und einem konkreten Ort wie den «Höhlen des Chaos» ist ideal für Leute, die von Eulenbären und Dungeons noch nicht allzu viel wissen. Mittelalter, Burgen und etwas Magie haben alle schon in irgendwelchen Medien gesehen.

Es ist vorgesehen, dass die Spielleitung, ähnlich den meisten Brettspielen, rotiert. Bisher hiess es in den Startersets: Definiert einen Spielleiter. Hier sollen verschiedene Spielende die verschiedenen Heft und Abschnitte übernehmen. Das gefällt mir.

Hommage an die Anfänge

Helden der Grenzlande… und die drei enthaltenen Hefte heissen nicht zufällig:

• Burg in den Grenzlanden
• Wildnis
• Höhlen des Chaos

Der Titel «Helden der Grenzlande» (auf Englisch: «Heroes of the Borderlands») ist denn auch eine bewusste Anspielung auf eines der berühmtesten frühen D&D-Abenteuer überhaupt: «Keep on the Borderlands». Das Modul aus dem Jahr 1979, geschrieben von keinem Geringeren als dem D&D-Erfinder Gary Gygax himself, gilt als eines der prägendsten Einsteigerabenteuer der Rollenspielgeschichte.

Es spielt, wie der Name schon sagt, in einer Grenzregion der Zivilisation, wo eine befestigte Burg (Keep) als letzter Aussenposten dient und die Spieler in die nahegelegenen «Caves of Chaos» aufbrechen. Den Begriff und Ort der Grenzlande wieder aufzugreifen, bringt ein kultiges Gefühl mit sich, nämlich Nostalgie für Veteranen und einen Klassiker der ersten Stunde für Neueinsteiger, sozusagen eine Hommage an die Anfänge des Spiels.

Fazit

Mit dem neuen Starterset «Helden der Grenzlande» bringt Wizards of the Coast eine moderne Einstiegsversion für Dungeons & Dragons auf den Markt, die den berühmten «Ja, und…»-Geist des Rollenspiels noch stärker in den Vordergrund rückt. Das Set richtet sich klar an absolute Neulinge, Familien und Gelegenheitsspieler und versteht sich weniger als klassisches Regelwerk, sondern eher als vollständig ausgestattetes Abenteuerpaket, das den Einstieg in die Welt der Fantasy-Rollenspiele so niederschwellig wie möglich machen soll.

Es ist eine gelungene Weiterentwicklung der D&D-Starterboxen und macht definitiv so manches genau richtig. Manche Zufallsbegegnungen sind für Charaktere der ersten Stufe ziemlich tödlich, aber ich freue mich schon darauf, diese prall gefüllte Kiste demnächst zu spielen. Am liebsten mit absoluten Anfängerinnen und Anfängern, denn dieses Starterset macht den Einstieg für Spielleitung und Spielende wirklich einfach.

Der Beitrag Helden der Grenzlande, D&D-Starterset (Rezension) erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Ja, der Titel klingt «clickbaity», ist aber nicht einmal so gemeint. Die fünf Videos finde ich wirklich, wirklich grossartig, interessant und teils unglaublich. Manche davon trage ich seit Jahren in meinem Herzen. Und ich werde auch nicht so schnell weitere fünf Videos zum Thema Rollenspiel finden, die mich so beeindrucken, also geniesst, verdaut und teilt diese Erfahrungen bitte.

1. Tom Morello von Rage Against the Machine und Schauspieler Vince Vaughn spielen zusammen Dungeons & Dragons? For real?
   
   
2. Ein Mann spielt seit 40 Jahren dieselbe Rollenspielkampagne? Zu der die Leute per Flugzeug einfliegen, um mitzuspielen?
   
   
3. Schauspielerin Deborah Ann Woll erklärt ihrem Kollegen Jon Bernthal (The Walking Dead, The Punisher) wie D&D funktioniert, indem sie spontan den DM macht? Jon sitzt da mit offenem Mund, weil er zum ersten Mal das Konzept Rollenspiel versteht.
   
   
4. Eine Halle voller Fans singt den Titelsong, den Sam Riegel von Critical Role damals eines Abends in sein Handy gesungen hat? Gänsehaut.
   
   
5. Brennan Lee Mulligan’s DM-Skills sind von einer anderen Welt. Ja, da sind Soundeffekte, ich habe es dann auch irgendwann gemerkt, aber trotzdem. Eindrücklich!

Dir stehen gerade grossartige 30 Minuten des feinsten Rollenspiel-Contents bevor.

Und los geht’s!

Deborah Ann Woll bringt Jon Bernthal Dungeons and Dragons bei

Inside the 40 Year-Long Dungeons & Dragons Game | Obsessed | WIRED

Inside Hollywood’s Elite Dungeons & Dragons Club

Crowd Sings Critical Role Theme Song | Critical Role Live @ GenCon 2019

Du willst wissen, wie dieser grossartige Intro-Track entstand? Hier ist das Bonus-Video: https://www.youtube.com https://www.youtube.com/watch?v=v681w8OMxzs&list=RDv681w8OMxzs&start_radio=1watchv=v681w8OMxzs&list=RDv681w8OMxzs&start_radio=1

Welcome to the Dark Side [Full Episode] | Escape From the Bloodkeep Episode 1

Ein bisschen Fandom muss sein. Ist es nicht schön, dass Rollenspiel in so vielen Farben erblüht und so tiefe Wurzeln treibt? Wer hätte das damals erahnt, als die Herren Arneson und Gygax den ersten Schritt machten?

Der Beitrag Fünf Rollenspielvideos, die du sehen willst erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Jede von ihnen mit Beschreibung, Stärken, Schwächen, Grundgefühl und geschätzter Länge, bei Sitzungen von drei bis vier Stunden. Viel Vergnügen!

1. Cthulhu – Masks of Nyarlathotep

Eine weltumspannende Investigativkampagne, in der die Spielenden sich auf die Spuren einer verunglückten Expedition begeben. Die Story führt durch New York, London, Kairo, Shanghai und andere Orte.

Stärken: epischer Umfang, tiefgehende Mysterien, hoher Horror‑ und Wahnsinnsfaktor.

Schwächen: sehr herausfordernd, hohes Todes- und Wahnsinnsrisiko für die Charaktere.

Grundgefühl: beklemmend, hoffnungslos, globale Bedrohung. Ideal für Spieler, die investigative Horrorabenteuer lieben.

Länge: 20 bis 30 Sessions.

2. Pendragon – The Great Pendragon Campaign

Eine generationenübergreifende Kampagne im Artus‑Mythos, in der die Spielenden Ritter, Vasallen und Herrscher über Jahrzehnte verkörpern.

Stärken: epische Erzählung, Charakterentwicklung über Generationen, Ritter‑ und Politik‑Fokus.

Schwächen: sehr lang und linear, erfordert Engagement über viele Sessions.

Grundgefühl: heroisch, tragisch, politisch und ritterlich. Spieler erleben Macht, Ehre, Liebe und Intrigen. Perfekt für mittelalterlich‑epische Rollenspielerlebnisse.

Länge: 50 bis 70 Sessions.

3. Warhammer Fantasy Roleplay – The Enemy Within

Spieler kämpfen gegen Chaos, Intrigen und Korruption im Warhammer‑Fantasy-Imperium.

Stärken: komplexe Fraktionen, soziale und politische Tiefe, moralische Grauzonen.

Schwächen: kann für Einsteiger kompliziert sein, erfordert von der Spielleitung viel Vorbereitung.

Grundgefühl: düster, bedrohlich, sozial und politisch spannend. Spieler erleben Verrat, die Gefahr des Chaos und Ressourcenmanagement. Ideal für Gruppen, die düstere Fantasy und Intrigen lieben.

Länge: 30 bis 50 Sessions.

4. Cthulhu – Beyond the Mountains of Madness

Eine Expedition in die Antarktis, inspiriert von Lovecrafts „At the Mountains of Madness“.

Stärken: eisige, isolierte Atmosphäre, Entdeckung uralter Geheimnisse.

Schwächen: linear, Survival‑Fokus kann zu langsam wirken. Grundgefühl: klaustrophobisch, gefährlich, unerbittlicher kosmischer Horror. Spieler erleben Isolation, Wahnsinn und mehr. Perfekt für Horror‑Fans, die klaustrophobische Spannung lieben.

Länge: 10 bis 15 Sessions.

5. Cthulhu – Horror on the Orient Express

Eine klassische Investigativkampagne auf der legendären Zugreise quer durch Europa.

Stärken: epische Reise, starke Story, viele Schauplätze und Charakterinteraktionen.

Schwächen: komplexe Logistik, viele NSCs zu managen.

Grundgefühl: luxuriös, spannungsgeladen, kosmischer Horror. Spieler erleben Intrigen, Mysterien und globale Bedrohungen. Ideal für Spieler, die Reiseabenteuer mit Horror lieben.

Länge: 25 bis 35 Sessions.

6. Delta Green – Impossible Landscapes

Moderne Horror‑Verschwörung‑Kampagne, in der Agenten gegen ausserweltliche Bedrohungen kämpfen.

Stärken: Thriller-Atmosphäre, Horror in heutiger Zeit, moderne Intrigen.

Schwächen: sehr brutal, hoher mentaler Druck, oft Charakter-Tod oder -Wahnsinn.

Grundgefühl: nervenaufreibend, paranoid, tödlich. Spieler erleben Verschwörungen, okkulte Geheimnisse und moralische Dilemmas. Perfekt für Liebhaber von dunklem, modernem Horror.

Länge: 15 bis 25 Sessions.

7. The One Ring – The Darkening of Mirkwood

Spieler erleben Abenteuer im Düsterwald (Mirkwood) im Tolkien‑Universum.

Stärken: stimmungsvolle Welt, epische Geschichten, Reise‑ und Waldatmosphäre.

Schwächen: linear, langsames Abenteuer‑Tempo, stark narrative Führung.

Grundgefühl: geheimnisvoll, heroisch, stimmungsvoll. Spieler erleben Bedrohungen durch Kreaturen und dunkle Mächte. Ideal für Fans von Tolkien‑Fantasy.

Länge: 15 bis 25 Sessions.

8. RuneQuest – Griffin Mountain

Klassische Sandbox‑Kampagne in der Welt von Glorantha.

Stärken: offenes Abenteuer, reichhaltige Mythologie, viele Möglichkeiten zur Charakterentwicklung.

Schwächen: sehr viel Material, kann unübersichtlich für Spielleitung sein.

Grundgefühl: mythologisch, episch, entdeckungsfreudig. Spieler erleben Erkundung, politische Konflikte und Abenteuer. Perfekt für Spieler, die offene Fantasy-Welten mögen.

Länge: 20 bis 35 Sessions.

9. Trail of Cthulhu – Eternal Lies

Investigative Horrorkampagne mit moderner Erzählstruktur.

Stärken: starke Storyline, flexible Ermittlungsmechaniken.

Schwächen: stark linear, sehr fokussiert auf Ermittlungen.

Grundgefühl: düster, mysteriös, bedrohlich. Spieler erleben moderne lovecraftmässige Mysterien. Ideal für Spieler, die komplexe Ermittlungen lieben.

Länge: 20 bis 30 Sessions.

10. Midgard – Smaskrifter

Düstere, mythische nordische Sandbox‑Kampagne.

Stärken: nordische Mythologie, offene Welt, viele Abenteueroptionen.

Schwächen: teilweise alte Regelwerke, kann unübersichtlich sein.

Grundgefühl: rau, mystisch, heroisch. Spieler erleben Drachen, Heldenepos und politische Intrigen. Ideal für Low-Fantasy-Fans.

Länge: 15 bis 25 Sessions.

11. Pathfinder – Kingmaker

Spieler bauen ein Königreich im Stile von Pathfinder auf.

Stärken: Sandbox, Königreich-Management, taktische Kämpfe.

Schwächen: viel Buchhaltung, kann Spieler überfordern.

Grundgefühl: heroisch, episch, strategisch. Spieler erleben politische Entscheidungen, Aufbau und Abenteuer. Perfekt für Spieler, die sowohl Rollenspiel als auch Strategie lieben.

Länge: 35 bis 50 Sessions.

12. D&D 5e – Curse of Strahd

Klassischer Gothic-Horror in Barovia, gegen Vampire und dunkle Mächte.

Stärken: starke Atmosphäre, Horror, taktische Kämpfe.

Schwächen: linearer Plot, Spieler können leicht sterben.

Grundgefühl: düster, unheilvoll, mystisch. Spieler erleben Vampirhorror, Intrigen und Survival. Ideal für Fans von Horror, allerdings im D&D-Format.

Länge: 20 bis 30 Sessions.

13. D&D 3.5 – Red Hand of Doom

Kriegskampagne, in der Spieler eine Invasion durch eine Ork-Armee abwehren.

Stärken: taktische Kämpfe, epische Schlachten, klassische Fantasy.

Schwächen: kampfbetont, wenig Storytiefe.

Grundgefühl: heroisch, kriegerisch, strategisch. Spieler erleben Schlachten, Belagerungen und Eroberungen. Ideal für Gruppen, die Schlachtenszenarien mögen.

Länge: 15 bis 25 Sessions.

14. 13th Age – Eyes of the Stone Thief

Mix aus epischer Fantasy und Sandbox-Abenteuern.

Stärken: flexible Welt, interaktive Story, Humor und Action.

Schwächen: wenig straffer Plot, erfordert kreative Spieler.

Grundgefühl: episch, leichtfüssig, heroisch. Spieler erleben Rätsel, Kämpfe und epische Storymomente. Ideal für 13th Age Spieler, die Sandbox und Storymix lieben.

Länge: 15 bis 25 Sessions.

15. DSA – Die Sieben Gezeichneten

Klassische DSA-Kampagne in Aventurien.

Stärken: epische Story, tiefreichendes Aventurien‑Setting, Magie und Intrigen.

Schwächen: komplexes Regelsystem, kann für Einsteiger schwer sein.

Grundgefühl: düster, mystisch, episch. Spieler erleben Schicksal, Götterinterventionen und politische Machtspiele. Ideal für DSA-Fans, die das richtig grosse Abenteuer wollen.

Länge: 30 bis 50 Sessions.

16. Traveller – Pirates of Drinax

Sci‑Fi-Sandbox in der Traveller-Welt.

Stärken: offene Welt, Piraten‑Abenteuer, interstellare Reisen.

Schwächen: stark systemabhängig, Sandbox erfordert Spielerinitiative.

Grundgefühl: frei, abenteuerlich, risikoreich. Spieler erleben Weltraumkämpfe, Handel und Piraterie. Ideal für Sci‑Fi‑Fans, die Sandbox-Abenteuer lieben.

Länge: 15 bis 30 Sessions.

17. Night’s Black Agents – The Dracula Dossier

Moderne Spionage mit Vampiren und geheimen Organisationen.

Stärken: Thriller und Horror, flexible Story, spannende Missionen.

Schwächen: sehr tödlich, erfordert taktisches Vorgehen.

Grundgefühl: dunkel, spannend, nervenaufreibend. Spieler erleben Spionage, Horror und Intrigen. Ideal für Fans von Bond‑trifft‑Horror.

Länge: 15 bis 25 Sessions.

Hinweis: So viele Informationen zusammenzutragen von Kampagnen, die ich nicht alle gut kenne, ist ein schwieriges Unterfangen. Bestimmt ist irgendein Experte für eine bestimmte dieser Kampagnen nicht einverstanden, mit dem, was ich hier schreibe. Das ist in Ordnung. Du bist in Ordnung.

Was mich viel mehr interessieren täte… Worüber würdet ihr auf Penandpaper.blog gerne noch lesen? Schreibt einen Kommentar. Vielleicht kommen ja spannende Ideen zusammen, die uns auch begeistern und auf die wir nie gekommen wären. Danke!

Der Beitrag Beschreibungen der besten Rollenspielkampagnen erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Rollenspielkampagnen epischen Ausmasses dauern Jahre, um sie zu spielen. Sie überdauern Jahrzehnte, werden wieder und wieder aufgelegt. Sie benötigen wochenlange Vorbereitung und beglücken Generationen von Rollenspielenden.

«Die grössten Rollenspielkampagnen aller Zeiten» ist ein waghalsiger Titel, fürwahr. Es ist ebenfalls ein Update zu einem früheren Versuch. Nun, nach einigen Jahren Recherche und ganz viel Lesen, wie auch Spielen, wage ich eine neue Liste.

Die Reihenfolge ist zufällig. Es ist keine Rangliste, sondern nur eine Liste. Die Liste basiert auf stundenlangen Recherchen, über mehrere Jahre in Foren und auf Reddit. Was wird vorgeschlagen, was hat eine gewisse Allgemeingültigkeit? Manche Leute nennen Kampagnen, die zwar für sie die grösste Rollenspielerfahrung war, für alle anderen aber nicht viel hergeben. Die kommen nicht auf die Liste.

The Goat

Mit «grössten» Kampagnen meine ich nicht zwingend die längsten oder aufwendigsten, sondern so wie im Englischen «greatest», also auch die grossartigsten Kampagnen.

Dabei unterscheide ich ebenfalls «Kampagnen» von «Abenteuern» von «One-shots». Ich bin auf den Spuren der grössten Rollenspielkampagnen aller Zeiten, besitze eine Menge Abenteuer auf Papier und digital und sammle die besten One-shots, die je geschrieben wurden.

Dies ist die aktualisierte Liste der grössten Rollenspielkampagnen aller Zeiten:

1. Cthulhu – Masks of Nyarlathotep
2. Pendragon – The Great Pendragon Campaign
3. Warhammer Fantasy Roleplay – The Enemy Within
4. Cthulhu – Beyond the Mountains of Madness
5. Cthulhu – Horror on the Orient Express
6. Delta Green – Impossible Landscapes
7. The One Ring – The Darkening of Mirkwood
8. RuneQuest – Griffin Mountain
9. Trail of Cthulhu – Eternal Lies
10. Midgard – Smaskrifter
11. Pathfinder – Kingmaker
12. D&D 5e – Curse of Strahd
13. D&D 3.5 – Red Hand of Doom
14. 13^th Age – Eyes of the Stone Thief
15. DSA – Die Sieben Gezeichneten
16. Traveller – Pirates of Drinax
17. Night’s Black Agents – The Dracula Dossier

Die meisten dieser Kampagnen habe ich gelesen, zwei davon spiele ich gerade. Die ersten Dreizehn davon besitze ich, zwei hätte ich gerne, die letzten zwei will ich weder haben, noch spielen. Ich habe keinen Schimmer, wie lange die einzelne Kampagne geht. Masken des Nyarlathotep soll zwei Jahre dauern, wir sind schon drei Jahre dran und erst halb durch. Von daher…

Wenn ich die durchschnittliche Dauer von zwei Jahren pro Kampagne nehme, manche sind bestimmt kürzer, andere länger, dann komme ich bei zwölf Kampagnen, die ich gerne spielen möchte, auf ein Vierteljahrhundert. Da haben wir noch etwas vor.

Honorable Mentions

Mutant: Year Zero
Ich habe nur Teile davon gelesen, aber ich will unbedingt einmal eine «Mutant: Year Zero»-Kampagne spielen oder leiten. Dieser apokalyptische The-Walking-Dead-Vibe gefällt mir. Dazu ist es vielfältig, witzig und in vielfacher Hinsicht überraschend. Dabei gibt es keine publizierte Kampagne, sondern all die Weltenbände und der krönende Abschluss Ad-Astra ergeben zusammen eine Art Kampagne, die sich gewaschen hat.

Icewind Dale: Rime of the Frostmaiden
D&D, «Icewind Dale: Rime of the Frostmaiden»ist eine vielzitierte Kampagne, die sehr gut gemacht sein muss. Und obwohl sie gar nicht so einfach zu leiten sei, bringe sie eine besondere Spielerfahrung mit sich. Ich habe erst Teile davon gelesen und fand es ziemlich gut.

Dragonlance
Weil Klassiker und Krieg und legendär. Ob sie heute noch zu den besten gehört, weiss ich nicht. Ich habe sie grösstenteils gelesen und kann mir gut vorstellen, dass sie rockt.

Schlusswort

Die meisten dieser Kampagnen sind schon echte Meisterwerke. Sie sind episch, verkopft und eine echte Herausforderung. Manche sind railroady, aber mitreissend, andere eine gigantische Sandbox mit kaum Anleitung. Einige gehen in-game über Jahrzehnte, andere nur über Wochen. Manche sind sehr old-school, andere sehr modern.

Ich werde irgendwann einen kleinen Überblick über jede einzelne dieser Kampagnen geben, damit man sich darunter etwas vorstellen kann. Verdient haben sie es alle. Ein grosser Dank an die Autorinnen und Autoren, dass sie uns diese Monumente für die Ewigkeit mitgegeben haben.

Der Beitrag Die grössten Rollenspielkampagnen aller Zeiten erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Dieser Settingband der Forgotten Realms für Spielende bringt genau die richtige Menge an Informationen mit. Nicht zu schwer, nicht zu knapp, dafür hübsch und übersichtlich.

Faerûn, mit Dach auf dem U, ist der Kontinent, auf dem die Abenteuer des Settings Forgotten Realms stattfinden. Dabei ist Forgotten Realms genau das Reich, das so überhaupt gar nicht vergessen ist und am meisten mit neuen Publikationen bestückt wurde.

Ich persönlich habe bisher auch nur die Forgotten Realms bespielt – kein Eberron, kein Greyhawk oder Spelljammer. Ja, doch, Planescape, falls das zählt. Auf Faerûn befinden sich denn auch die Schwertküste und all die bekannten Städte wie Baldur’s Gate, Waterdeep und Neverwinter. Unsere Homebrew-Kampagne platzierte ich in jener Zeit in den Heartlands, östlich der Schwertküste.

Jetzt hat WotC einen Erweiterungsband für Spielende mit dem klingenden Titel «Heroes of Faerun» herausgebracht. Also ein Spieler-Setting-Guide, ein Handbuch, das einem erklärt, was es in den Forgotten Realms gibt, wie die Welt funktioniert und wer da so rumläuft. Was man darin noch findet, das schauen wir uns jetzt an.

Aufbau

Das Buch ist in sechs Kapitel gegliedert:

1. Charakteroptionen
2. Reiseführer durch die Königreiche
3. Götter
4. Ausrüstungskatalog
5. Magie
6. Fraktionen

Schönheit

Visuell ist das Buch eine Augenweide. Die Illustrationen sind fast schon so schön, dass es manchmal kitschig wird. Vielleicht bin ich aber auch nur von Warlock! korrumpiert, wo die unproportionalen Schwarzweisskritzeleien die Fantasie in Schwung bringen.

Im Detail

Vieles, was in diesem Buch zu finden ist, ist denjenigen, die schon lange dort spielen wohlbekannt. Da wird einem in Kürzesttexten noch einmal erklärt, was Zwerge, Duergar, Elfen, Drow, Goliath und Tieflings sind, um nur eine Auswahl zu nennen.

Es folgen fünf brandneue Subklassen:

1. College of the Moon Bard
2. Oath of the Noble Genies Paladin
3. Winter Walker Ranger
4. Scion of the Three Rogue
5. Spellfire Sorcerer

Es gibt 18 Background, darunter Knight of the Gauntlet, Mulhorandi Tomb Raider, Purple Dragon Squire und Zhentarim Mercenary, um nur einige zu nennen.

Im Guide zu den Realms wird einem die Zeitrechnung mit Kalender nähergebracht, Währungen, die geografischen Regionen mit den jeweiligen Sprachen und einer tollen Übersichtskarte, die es hinten im Buch auch zum Rausnehmen (und aufhängen) gibt. Die im Buch abgedruckten Karten sind toll, allerdings für alternde Augen definitiv zu klein.

Schliesslich werden 56 Gottheiten auf 27 Seiten beschrieben. Bei den Fraktionen werden alte Bekannte vorgestellt, wie die Harfner oder die Zhentarim, die man aus manchen Abenteuern kennt.

Fazit

Wer einen Überblick über die Forgotten Realms haben will und nicht zu wenig und nicht zu viel Informationen analog und offline dazu zur Hand haben will, muss sich dieses Buch zulegen. Auf 192 Seiten bekommt man den kompletten Reiseführer durch die Faerûn.

Das tolle an dem Band ist, dass es sich nicht nur an DMs, sondern auch an die Spielerinnen und Spieler richtet.Ich finde es immer seltsam, wenn nur die Spielleitung über die Welt Bescheid weiss und die Charaktere dort rumstolpern, wie Neugeborene, obwohl sie in-game 24 Jahre alt sind und schon einiges kennen sollten von der Welt, ihrer Historie und Bewohner. Darum ein hilfreiches Werkzeug, um einen spoilerfreien Einstieg in Faerûn zu bekommen.

Der Beitrag Dungeons & Dragons, Forgotten Realms, Heroes of Faerun (Rezension) erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Wellcome to the Hellfire Club ist eine D&D-Box, mit der man lernen kann, D&D zu spielen. Alles, was dazu gebraucht wird, ist in ihr enthalten.

Das Zielpublikum dieser wundervollen Box sind definitiv Leute, die nicht seit 50 jahren Dungeons & Dragons spielen. Vielmehr Leute, die Fans von Stranger Things sind und tierisch Bock haben, dieses seltsame Kellerspiel mit den Demogorgons auch einmal anzutesten.

Anlauf

Tschuldigung, ich muss kurz ausholen. Ich liebe Nerdtum. Auch wenn ich von einem Thema keinen Plan habe oder es mich gar nicht anspricht. Ich liebe Menschen, die so viel Leidenschaft in etwas reinstecken, so viel (unnützes) Wissen anhäufen und so viel Zeit in ein Thema stecken. Das ist für mich die Reinform des Menschseins. Das Sein im Moment. Etwas tun, das niemandem etwas nützt, ausser deinem Dasein im Jetzt. Genug davon. Diese «Welcome to Hellfire Club»-Kiste ist so nerdig, wie etwas nur sein kann.

Meta all the way

Etwas Nerdigeres habe ich noch selten gesehen. Und ich habe einige T-Shirts, die nur Eingeweihte verstehen. Diese Box ist so dick und schwer und vor allem eins… sie ist so meta!

Ein Nerdspiel (D&D) erscheint in einer Serie (Stranger Things). Also ein Spiel, das Fiktion zelebriert wird in einer Kunstform, die Fiktion zelebriert, zelebriert. Dann wird exakt das Spiel, das in der Kunstform gespielt wurde, ins echte Leben transferiert. Wie mindbending ist das denn bitte schön? Nichts daran ist echt. Nicht das Abenteuer in deinem Kopf, nicht die Spielenden auf dem Foto des virtuellen Clubs, die nur Schauspieler sind, und nicht diese Kiste, die es nur aufgrund dieser Serie überhaupt gibt.

Das ist eine Boombox

Als ich die randvolle Kiste öffne, liegt ganz zuoberst ein schwarzweisses Foto des Hellfire Clubs, den es, ausser in der TV-Show, nie gegeben hat. Hinten drauf ist, wie bei einer Postkarte, eine handgeschriebene Notiz an Henderson. Eddie, der bisherige DM und Metalhead, ist jetzt zu alt und raus aus der Schule, darum gibt er den Staffelstab nun an Dustin Henderson weiter. Und jetzt festhalten! In Form dieser Kiste! Ich krieg mich fast nicht mehr ein.

Die Hefte sind auf Oldschool gemacht, der D&D-Schriftzug der ersten Edition prangt darauf, die Umschläge sind fake abgegriffen.

Dann folgen, und jetzt bitte nochmal festhalten, ein Quickstartblatt «Read me first», ein Abenteuerheft für Level 1, ein Abenteuerheft für Level 2, zwei Abenteuerhefte für Level 3, Handouts, zweiseitige Bodenpläne, eine Karte der Welt, die auf der anderen Seite ein Poster ist, ein Würfelset, ein Combat-Tracker-Block, jede Menge Papptokens, gelbe Charakterblätter der Charaktere, die die Jungs in der Serie spielten, zwei Stapel Karten, je einen für Spells und Ausrüstung und schliesslich ein hochwertiger «Hellfire Club»-Spielleiterschirm, auf dem innen Conditions, Difficulty Challenges, die Karte der Welt und mehr drauf ist. Phan-tas-tisch.

I effing love this! Tolle Idee, tolles Design, nicht gespart. Ein kleines Detail, das zu erwähnen ist: die Kartonkiste ist hochglanzlackiert. Alle D&D-Boxen waren glänzend und nicht matt, aber die hier hat den 80er-Jahre-Gloss abgekriegt. Kein Zufall.

In den Abenteuerheften gibt es weitere kultige, scheinbar eingeklebte Notizen (effektiv gedruckt) von Eddie an Dustin mit «DM advice» aus erster Hand: «This encounter is pretty tough. Go easy on them… unless they’re being assholes, in which case you should give ‚em hell.»

Die Abenteuer

Es gibt Leute, die die enthaltenen Abenteuer kritisieren. Natürlich sind das jetzt nicht die weltumspannenden, ausgeklügelten Superkampagnen. Natürlich sind sie geradlinige, kindliche, einfache Oldschool-One-shots. Das ist das, was die Jungs von Stranger Things in den 80ern gespielt hätten, beziehungweise in der Serie spielten. Und darum ist das auch völlig in Ordnung. Die Büchlein sind top illustriert, es sind Karten und Tipps abgebildet. Und nie vergessen: Das Ganze ist eine Art Starterset. Die Abenteuer sind einfach zu überblicken und können ohne viel Vorbereitung geleitet und gespielt werden. Das mag ich einfach.

Fazit

Vielleicht liegt es daran, dass ich ein Kind der 80er bin, dass ich Oldschool schon kannte, als es noch nicht Oldschool war. Von der Serie «Stranger Things» bin ich jedenfalls nur ein halber Fan. Von dieser Box hier allerdings ein ganzer. Die Kiste ist einfacher, bunter, geradliniger, voller als manche D&D-Starterbox, die ich übrigens alle für ziemlich gut halte. Vieles hiervon, könnte D&D meiner Meinung nach auch im eigentlichen, heutigen Hauptspiel übernehmen. Zwei Heavy-Metal-Teufelshörner-Hände nach oben für diese bunte Kiste.

Der Beitrag Dungeons & Dragons, Welcome to the Hellfire Club (Rezension) erschien zuerst auf Penandpaper.blog.

Mein Lieblingssystem, mein Lieblingssetting, mein Lieblingsabenteuer, meine Lieblingskampagne, mein Lieblingswürfel, mein Lieblings-NSC, mein Lieblingscharakter, mein Lieblingsspieler.

Rollenspiel ist sehr individuell. Ob es einem zusagt, was man daran findet und daran mag. Ich habe mich jüngst gefragt, was mir in den letzten Jahren besonders viel Freude gemacht hat. Hier kommen meine Lieblinge.

Mein Lieblingssystem

Ist Cthulhu. Weil es so geradlinig und einfach ist. Von der Charaktererschaffung über das Würfeln und die Linearität. Kein grosses Upleveln, keine Spezialsonderfertigkeiten oder Multiclassing. Einfach spielen.

Gerade erst hat es massive Konkurrenz von Warlock! bekommen. Wenn ich für alle Zeiten nur noch ein Regelwerk nutzen dürfte, wäre das wohl Warlock! mit meinen Hausregeln als Zusatz.

Mein Lieblingssetting

Warhammer Fantasy. Weil es so witzig, mittelalterlich und originell ist. Es gibt Schiesspulver und Rattenkämpfer, doofe deutsche Namen und Monty-Python-Humor aus England. Kein Setting lullt mich bei der Lektüre so ein und macht mich so glücklich wie Warhammer. Ein Geniestreich.

Mein Lieblingsabenteuer

Last Men Standing für Cthulhu. Weil das da. Es hat noch nie ein Abenteuer so perfekt geklappt wie dieses. Ausserdem ist der Einstieg «in medias res» und das kurze Abenteuer bietet Action, Spass, Probleme und mehrere gute Schauplätze. Es hat etwas cineastisches, ohne ein überkandidelter Marvel-Film sein zu müssen.

Meine Lieblingskampagne

Humblewood für Dungeons & Dragons 5e. Es ist kein Produkt von Wizards of the Coast, nutzt aber die 5e-Regeln. Man spielt anthropomorphe Tiere und das ist gut so. Die Kampagne ist linear, gut aufbereitet und kann mit Veteranen, wie auch mit Kindern gespielt werden. Der Kampagne liegt ein gesellschaftliches Thema zugrunde, ohne dabei belehrend sein zu wollen. Die Box von Pegasus hat Karten und Aufsteller aller wichtigen Monster und NSCs dabei. Fan-Service!

Mein Lieblingswürfel

Ist der W4. Der bei vielen nicht sehr beliebte Würfel, weil er nur als Gefahr für Barfussgehende verstanden wird, ist mein Lieblingswürfel. Ein pyramidenähnlicher Würfel, der als einziger Würfel meist die gewürfelte Zahl auch noch an der Spitze, statt auf der Fläche anzeigt? Einfach genial.

Mein Lieblings-NSC

Gilfron Milon war ein Fremdenführer in einer D&D-Homebrew-Kampagne. Der aufgedrehte, kleine Kerl kam aus dem Nichts und wollte nur helfen. Sein zwielichtiger Charakter und seine unbeholfene Art führten zu grossem Misstrauen, was wiederum zu tollen Momenten führte. So wurde Gilfron, aufgrund der Interaktion, unerwartet zu (m)einer kleinen Kultfigur. Ein bisschen wie Eddy Murphy in jungen Jahren, wäre er denn ein kleiner, weisser Pimpf. Sehr lustig.

Mein Lieblingscharakter

Regina Baggenstoos war ein Charakter in einer Homebrew-Kampagne, die regeltechnisch an Cthulhu angelehnt war, aber in der Sagenwelt der Schweizer Berge spielte. Regina war zwar Teil einer Gruppe, aber eigentlich die Hauptfigur. Sie konnte Magie, ohne dass es dafür festgelegte Grenzen oder Regeln gab. Trotzdem funktionierte der Einsatz ihrer Fähigkeiten und die langsame Entwicklung ihrer Macht ideal, einfach nur aufgrund von Vertrauen und Fingerspitzengefühl der Spielerin.

Mein Lieblingsspieler

Ein Freund von mir. Er weiss so gut wie nichts von Rollenspiel. Und spielt nur sehr selten. Er hat jedoch Talent, eine blühende Fantasie, denkt sich stereotypisch gut in den Charakter ein und spielt ihn knochentrocken und konsequent. Einfach göttlich. Dabei sind ihm die Regeln völlig schnuppe und von Rollenspieltheorie hat er noch nie etwas gehört. Doch er geniesst das Spiel und das führt immer wieder unweigerlich zu Spass und denkwürdigen Szenen.

Der Beitrag Mein Lieblings erschien zuerst auf Penandpaper.blog.